Taller de Técnicas y Tecnologías III (Ilustración y Animación)
(Curso Académico 2020 - 2021)
Mostrar Todo


Nota informativa: Atendiendo a la normativa de Protección de Datos y propiedad intelectual en la que se limita la publicación de imágenes de terceras personas sin su consentimiento, aquellos que difundan grabaciones de las sesiones de clase sin previo consentimiento de las personas implicadas, serán responsables ante la ley del uso prohibido de las citadas grabaciones.



1. Datos descriptivos de la asignatura
  • Código: 1990532023
  • Centro: Facultad de Bellas Artes
  • Lugar de impartición: Facultad de Bellas Artes
  • Titulación: Grado en Bellas Artes
  • Plan de Estudios: G005 (publicado en 30-04-2010)
  • Rama de conocimiento: Artes y Humanidades
  • Itinerario/Intensificación:
  • Departamento/s:
  • Área/s de conocimiento:
    • Dibujo
  • Curso: 3
  • Carácter: Obligatoria
  • Duración: Segundo cuatrimestre
  • Créditos ECTS: 6,0
  • Modalidad de impartición: Presencial
  • Horario: Ver horario
  • Dirección web de la asignatura: Ver web de la asignatura
  • Idioma: Castellano
2. Requisitos para cursar la asignatura
3. Profesorado que imparte la asignatura

Profesor/a Coordinador/a: MARIA DEL CARMEN REYES DUQUE

General:
Nombre:
MARIA DEL CARMEN
Apellido:
REYES DUQUE
Departamento:
Bellas Artes
Área de conocimiento:
Dibujo
Grupo:
3
Contacto:
Teléfono 1:
922319759
Teléfono 2:
Correo electrónico:
carreyes@ull.es
Correo alternativo:
Tutorías primer cuatrimestre:
DesdeHastaDíaHora incialHora finalLocalizaciónPlantaDespacho
Todo el cuatrimestre Jueves 08:30 14:30 Facultad de Bellas Artes - GU.2A 3 Aula 3.19
Observaciones: Periodo Lectivo sin Docencia miércoles de 8:30 a 14:30 horas.
Tutorías segundo cuatrimestre:
DesdeHastaDíaHora incialHora finalLocalizaciónPlantaDespacho
Todo el cuatrimestre Miércoles 13:00 15:00 Facultad de Bellas Artes - GU.2A 3 Aula 3.19
Todo el cuatrimestre Jueves 11:00 15:00 Facultad de Bellas Artes - GU.2A 3 Aula 3.19
Observaciones: Periodo Lectivo sin Docencia miércoles de 8:30 a 14:30 horas.
4. Contextualización de la asignatura en el plan de estudio
  • Bloque formativo al que pertenece la asignatura: Técnicas y Tecnologías Artísticas
  • Perfil profesional: La asignatura se dirige a todos los perfiles profesionales para los que capacita el título, siendo de especial relevancia para los vinculados al ejercicio práctico de la creación artística.
5. Competencias

Específicas

  • CE2 - Conocimiento de la terminología, códigos y conceptos propios del arte.
  • CE5 - Conocimiento y comprensión crítica de los procedimientos, técnicas y materiales aptos para la creación de obras de artes visuales.
  • CE6 - Capacidad de resolver problemas relacionados con la creación de imágenes mediante las metodologías y técnicas adecuadas.
  • CE7 - Habilidades y destrezas técnicas e intelectuales para la creación de obras de arte y productos visuales y culturales.
  • CE12 - Capacidad para analizar y evaluar el trabajo propio, para detectar fortalezas, dificultades, amenazas y oportunidades y adaptarse de manera consecuente.
  • CE13 - Capacidad de plantear, planificar y organizar el trabajo tanto individual como en equipo.
  • CE14 - Capacidad de desarrollar la formación y competencia profesional de manera autónoma.

Generales

  • CG1 - Conocimientos y capacidad de análisis para comprender, crítica e integralmente, el fenómeno del arte y la cultura visual en la actualidad y la evolución histórica de sus funciones, valores y criterios.
  • CG2 - Destrezas, habilidades y recursos técnicos e intelectuales suficientes para concebir, producir y difundir productos artísticos y culturales innovadores y de alto nivel. 
  • CG3 - Actitud crítica, autocrítica, reflexiva, responsable, tolerante, comprometida, perseverante y comunicativa.
  • CG4 - Capacidad de definir y desarrollar un campo de trabajo propio, organizado, fundado e integrado en su contexto cultural.
  • CG5 - Capacidad para proseguir su aprendizaje de forma autónoma, para la comunicación en contextos variados y el liderazgo, para trabajar en equipo, para detectar las oportunidades y adaptarse a los cambios. 
6. Contenidos de la asignatura

Contenidos teóricos y prácticos de la asignatura

INTRODUCCIÓN
-Animación Experimental.
-Estructuras Imaginarias. Desde el tiempo narrativo al espacio sonoro.
-El creador: Arte secuencial.
-Metodología. ESTRUCTURA BÁSICA [PP-Planteamiento-Conflicto-Desenlace-FF]

ESTRUCTURA NARRATIVA:
-Story Line. Individual y Story Line. Grupo.

ESTRUCTURA GRÁFICO-PLÁSTICA:
-BOCETOS miniatura [thumbnail] y TOMAS de PLANOS: Encuadres y Ángulos. Individual.
-Ideas y Variables miniaturas [thumbnails]. Individual.
-Storyboard miniatura [thumbnail]. Individual.
-Ideas y Variables conceptuales [layouts]. Grupo.
-Storyboard conceptual [layout]. Grupo.

ESTRUCTURA FÍLMICO-PLÁSTICA:
-Animática miniatura [thumbnail]. Individual.
-Animática conceptual [layout]. Grupo.
-Tomas de los Planos de los Cortos. Grupo.
-Montajes y Sonorizaciones. Individual.

Bloques Temáticos:

Tema 1.- HIBRIDACIONES ICÓNICAS
Cuestión 1.01 Grados de realidad.
Cuestión 1.02 Grados de abstracción.
Cuestión 1.03 Grados de significado.

Tema 2.- TRANSICIONES TEMPORALES
Cuestión 2.01 Momento a Momento.
Cuestión 2.02 Acción a Acción.
Cuestión 2.03 Tema a Tema.
Cuestión 2.04 Escena a Escena.
Cuestión 2.05 Aspecto a Aspecto.
Cuestión 2.06 Non Sequitur.

Tema 3.- PROFUNDIDADES SONORAS
Cuestión 3.01 Palabras.
Cuestión 3.02 Sonoridades.

Tema 4. NUEVOS MATERIALES
Cuestión 4.01 Instalaciones.
Cuestión 4.02 Sobreimpresiones.

Actividades a desarrollar en otro idioma

Visualización de documentales específicos, de entrevistas, de secuencias y de cortos de autores significativos en [v.o.].
7. Metodología y volumen de trabajo del estudiante

Descripción

La metodología combina la teoría con la práctica. El carácter de esta disciplina presenta diferencias con otras ya que ocupa un limitado espacio en el plan docente, lo que obliga a fundamentarla en un modelo multidireccional que relaciona la teoría, el lenguaje, los procedimientos y la estética dentro de un marco totalizador. De esta manera, el alumno adquiere un bagaje esencial amplio que le permite su posterior aplicación en las diferentes cuestiones que se presentan a lo largo del curso académico. La asignatura se desarrolla siguiendo tres vertientes esenciales:

-Las clases teóricas no deben entenderse únicamente desde el punto de vista expositivo, sino como una interacción con los alumnos a través de la participación abierta, de comentarios, de preguntas en las que se cuestionen métodos y si es preciso se pongan en tela de juicio determinadas hipótesis, puntos de vista o las posibles maneras de resolver las cuestiones planteadas.

-Las actividades prácticas giran alrededor de una serie de cuestiones, el alumno debe plantear posibles caminos para su resolución. Para ello, se pretende crear un clima de confianza y seguridad necesario para recoger la información plástica más comprometida y relevante. Favorecer el diálogo, la discusión, la búsqueda y el análisis para activar el pensamiento para comprender y valorar las diferentes interpretaciones y provocar su iniciativa, su reformulación y reconducir su desarrollo. En todo momento se informa de sus logros. Los alumnos proponen y deciden la elección del cómo lograr los objetivos a cumplir. Es una enseñanza continua, presencial ya sea en el aula o de modo virtual e individualizada, aunque se incluyen actividades en grupo, siempre que lo requieran los objetivos de las cuestiones propuestas.

-El papel del profesor es el de conducir el medio de enseñanza, dirigir el uso de los recursos disponibles y coordinar la información. Se fomenta el proyecto como desarrollo de sus particulares propósitos, lo que posibilita la obtención de nuevas metas. El material bibliográfico, gráfico y audiovisual empleado se abre a múltiples campos, se fundamenta en los especialistas, en la exposición personal y en el contacto directo con materiales originales e inéditos, bocetos, manuscritos, incunables o primeras ediciones, facsímiles, pruebas de artistas para poder ampliar algunas cuestiones concretas. El seguimiento de cada uno de los trabajos se hace de manera continua, presencial ya sea en el aula o de modo virtual e individualizada.

Todo el material se desarrolla con el previo visto bueno del profesor, paso a paso y cada semana se presenta en formato digital según los casos [JPG o MP4] debidamente montados, sonorizados con sus respectivos títulos de crédito identificativos y enviados [Google Drive] al correo electronico: carreyes@ull.edu.es

Actividades formativas en créditos ECTS, su metodología de enseñanza-aprendizaje y su relación con las competencias que debe adquirir el estudiante

Actividades formativas Horas presenciales Horas de trabajo autónomo Total horas Relación con competencias
Clases teóricas 10,00 0,00 10,0 [CG5], [CG4], [CG3], [CG2], [CG1], [CE14], [CE12], [CE7], [CE6], [CE2]
Clases prácticas (aula / sala de demostraciones / prácticas laboratorio) 44,00 0,00 44,0 [CG5], [CG4], [CG3], [CG2], [CG1], [CE14], [CE13], [CE12], [CE7], [CE6], [CE5], [CE2]
Realización de trabajos (individual/grupal) 0,00 70,00 70,0 [CG5], [CG4], [CG3], [CG2], [CG1], [CE14], [CE13], [CE12], [CE7], [CE6], [CE5], [CE2]
Estudio/preparación de clases prácticas 0,00 20,00 20,0 [CG5], [CG3], [CG2], [CG1], [CE14], [CE13], [CE12], [CE7], [CE6], [CE5], [CE2]
Realización de talleres o trabajos grupales 6,00 0,00 6,0 [CG5], [CG4], [CG3], [CG2], [CG1], [CE2]
Total horas 60 90 150
Total ECTS 6
8. Bibliografía / Recursos

Bibliografía básica

REYES, MARÍA DEL CARMEN y otros [1999] Cómic, animación y metodología del sentido. Santa Cruz de Tenerife.

REYES, MARÍA DEL CARMEN [2007] Nada en el silencio. Tiempo abolido. [4 cd y 2 dvd] Reyes ISBN 97884-811-8166-7, Santa Cruz de Tenerife.

Bibliografía complementaria

- ALTEN, STANLEY R. [2008] El sonido en los medios audiovisuales. Escuela de cine y vídeo, Guipúzcoa.

- CHION, MICHEL [2009] El cine y sus oficios. Cátedra, Madrid.

- EISNER, WILL [2003] La narrativa gráfica. Norma, Barcelona.

- EISNER, WILL [2004] Bocetos. Norma, Barcelona.

- EISNER, WILL [2007] Los comic y el arte secuencial. Norma, Barcelona.

- EISNER, WILL [2008] 
Expressive anatomy for comics and narrative
. Norton, New York.

- GRAVETT, PAUL [2012] 1001 Cómic. Grijalbo, Barcelona.

- JEFFREY, IAN [2009] Cómo leer la fotografía. Entender y disfrutar los grandes fotógrafos, de Stieglitz a Doisneau. Electa, Barcelona.

- LABRADA, JERÓNIMO [2009] El sentido del sonido. La expresión sonora en el medio audiovisual. Alba, Barcelona.

- McCLOUD, SCOTT [2009] Entender el cómic. El arte invisible. Astiberri, Bilbao.

- MITRY, JEAN [1974] Historia del cine experimental. Fernando Torres, Valencia.

- TYLER, PARKER [1973] Cine
underground
. Historia crítica. Planeta, Barcelona.

- WELLS, PAUL; QUINN, JOANNA y MILLS, LES (2010) Dibujo para animación. Blume, Barcelona.

- WIGAN, MARK [2008] Imágenes en secuencia. Gustavo Gili, Barcelona.

Otros recursos

www.vimeo.com

9. Sistema de evaluación y calificación

Descripción

De acuerdo con el artículo 6 del Reglamento de Evaluación y Calificación de la Universidad de La Laguna [BOC de 19 de enero de 2016] esta asignatura se evalúa por evaluación continua, presencial ya sea en el aula o de modo virtual e individualizada, por lo cual se debe cumplir los requisitos establecidos.

El QUÉ EVALUAR:
- De obligado cumplimiento: Conocimientos y conceptos relacionados directamente con los contenidos planteados a lo largo del curso.
- Deseables: Desarrollo de actitudes y aptitudes en relación con la autoexpresión, el descubrimiento personal, el espíritu crítico y el pensamiento creador.
- Destacables: Aplicación de los conocimientos adquiridos, la versatilidad en las propuestas, alto nivel de compromiso y de autoexigencia.

El CÓMO EVALUAR:
La evaluación es continua, presencial ya sea en el aula o de modo virtual e individualizada. Se verifica objetivamente la asistencia por medio del control de firmas [transcurridos 5 mn. de cortesía] ya sea antes, durante o / y después de la clase. En cada clase se deben entregar los trabajos basados en las cuestiones propuestas relacionadas con los contenidos de los bloques temáticos de la asignatura, en un plazo de 1 ó 2 semanas se comentan [según el número de alumnos] y se especifican los resultados obtenidos públicamente en el correspondiente control de seguimiento bajo firma.

DESGLOSE DE LA NOTA POR PORCENTAJES:
20% ESTRUCTURA NARRATIVA
40% ESTRUCTURA GRÁFICO-PLÁSTICA
40% ESTRUCTURA FÍLMICO-PLÁSTICA

En caso de no asistir al 50% de las clases bajo firma, el alumno debe superar una prueba práctica que asegure la autoría de su trabajo, consistente en la elección por sorteo del desarrollo de una de las cuestiones relacionadas con los contenidos de los bloques temáticos de la asignatura, así como, debe entregar todos los trabajos basados en las cuestiones planteadas y relacionadas con los contenidos de los bloques temáticos de la asignatura.

En el caso que el alumno carezca del seguimiento de al menos el 75% de las cuestiones planteadas a lo largo del curso, con el correspondiente visto bueno del profesor, debe superar una prueba práctica que asegure la autoría de su trabajo, consistente en la elección por sorteo del desarrollo de una de las cuestiones relacionadas con los contenidos de los bloques temáticos de la asignatura, así como, debe entregar los trabajos basados en las cuestiones relacionadas con los contenidos de los bloques temáticos de la asignatura.

En el caso de evaluación única debe entregar los trabajos basados en las cuestiones relacionadas con los contenidos de los bloques temáticos de la asignatura. El alumno debe superar una prueba práctica que asegure la autoría de su trabajo, consistente en la elección por sorteo del desarrollo completo de una de las cuestiones relacionadas con los contenidos de los bloques temáticos de la asignatura que aseguren el conocimiento y dominio de los mismos.

DESGLOSE DE LA NOTA POR PORCENTAJES:
20% ESTRUCTURA NARRATIVA
40% ESTRUCTURA GRÁFICO-PLÁSTICA
40% ESTRUCTURA FÍLMICO-PLÁSTICA

En caso que se detecte el empleo por parte del alumno de medios ilícitos o fraudulentos, se aplica el artículo 10 apartado 3: "...conducirá a la calificación numérica de 0..." Reglamento de Evaluación y Calificación de la Universidad de La Laguna [BOC de 19 de enero de 2016].

En el caso que se detecte y se pruebe que un alumno comete plagio fehaciente, se aplica el artículo 12 Originalidad y autenticidad de las pruebas evaluativas: "El plagio, una vez detectado y probado, a cuyos efectos se instruirá el oportuno procedimiento, conllevará automáticamente la calificación numérica de 0 en la prueba evaluativa en la que se hubiera llevado a cabo, sin perjuicio de las responsabilidades disciplinarias en las que se pudiera incurrir por parte de la persona que hubiese plagiado. " Reglamento de Evaluación y Calificación de la Universidad de La Laguna [BOC de 19 de enero de 2016].

El CUÁNDO EVALUAR:
Se desarrolla en cada clase, cada ejercicio precisa de un seguimiento continuo, presencial ya sea en el aula o de modo virtual e individualizado, por lo que el alumno conoce el resultado inmediatamente y queda registrado en la hoja de asistencia que diariamente firma. Se considera que el alumno se presenta a la asignatura desde el momento en que entrega los ejercicios con su respectivo seguimiento.

Estrategia Evaluativa

Tipo de prueba Competencias Criterios Ponderación
Trabajos y proyectos [CE2], [CE5], [CE6], [CE7], [CE12], [CE13], [CE14], [CG2], [CG4], [CG1], [CG3], [CG5] Nivel de correspondencia con el trabajo propuesto según los ítems de aplicación.
Nivel de calidad técnica y artística y sus variables según los ítems de aplicación.
Nivel de presentación y organización según los ítems de aplicación.
Nivel de investigación y búsqueda de soluciones creativas según los ítems de aplicación.
100,00 %
10. Resultados de Aprendizaje
Nuestro objetivo, por medio de entender, definir, aplicar una metodología de la imagen animada experimental y de utilizar las técnicas y los procedimientos más significativos de la imagen animada, logra la organización, planificación y aplicación de alternativas en la realización del trabajo para su posterior evaluación. Los resultados del aprendizaje obtenidos en la formación propuesta capacitan para el desarrollo material de cualquier proyecto personal y para el ejercicio en la actividad profesional. Por tanto, una vez alcanzado el nivel que exige el módulo en las competencias, el alumno es capaz de:

-Organizar, planificar y optimizar los recursos de su trabajo.
-Manejar de forma profesional las herramientas técnicas y tecnológicas específicas para la realización de su proyecto creativo.
-Seleccionar los materiales susceptibles de ser empleados en su producción artística.
-Realizar con plena competencia productos artísticos y culturales.
-Adaptar y adecuar las herramientas y los recursos según sean las necesidades innovadoras o específicas.
-Crear y desarrollar las herramientas y los procedimientos que sean más idóneos para producciones específicas.
11. Cronograma / calendario de la asignatura

Descripción

La organización de esta asignatura tiene en cuenta los factores que configuran la realidad formativa derivados tanto de la propia dinámica de la materia como del nivel general del curso. El cronograma tiene únicamente carácter orientador y provisorio, puede ser modificado en función de necesidades específicas, así como por imponderables y contingencias no previsibles por el profesor.

Segundo cuatrimestre

Semana Temas Actividades de enseñanza aprendizaje Horas de trabajo presencial Horas de trabajo autónomo Total
Semana 1: No Lectivos 0.00 5.00 5.00
Semana 2: Festivo Local 0.00 5.00 5.00
Semana 3: INTRODUCCIÓN
Tema 1
HIBRIDACIONES ICÓNICAS
Lunes 22/02/2021:
Tema 1 ESTRUC. GRÁFICO-PLÁSTICA
Alumnos Impares Presencial
Martes 23/02/2021:
Tema 1 ESTRUC. GRÁFICO-PLÁSTICA
Alumnos Pares Presencial
Tema 1 ESTRUC. NARRATIVA
Alumnos Impares Virtual
4.00 5.00 9.00
Semana 4: Tema 2
TRANSICIONES TEMPORALES
Lunes 01/03/2021:
Tema 2 ESTRUC. GRÁFICO-PLÁSTICA
Alumnos Impares Presencial
Tema 1 ESTRUC. NARRATIVA
Alumnos Pares Virtual
Martes 02/03/2021:
Tema 2 ESTRUC. GRÁFICO-PLÁSTICA
Alumnos Pares Presencial
Tema 2 ESTRUC. NARRATIVA
Alumnos Impares Virtual
4.00 5.00 9.00
Semana 5: Tema 3
PROFUNDIDADES SONORAS
Lunes 08/03/2021:
Tema 3 ESTRUC. GRÁFICO-PLÁSTICA
Alumnos Impares Presencial
Tema 2 ESTRUC. NARRATIVA
Alumnos Pares Virtual
Martes 09/03/2021:
ESTRUC. GRÁFICO-PLÁSTICA
Alumnos Pares Presencial
ESTRUC. NARRATIVA
Alumnos Impares Virtual
4.00 5.00 9.00
Semana 6: Tema 4
NUEVOS MATERIALES
Lunes 15/03/2021:
Tema 4 ESTRUC. GRÁFICO-PLÁSTICA
Alumnos Impares Presencial
Tema 3 ESTRUC. NARRATIVA
Alumnos Pares Virtual
Martes 16/03/2021:
Tema 4 ESTRUC. GRÁFICO-PLÁSTICA
Alumnos Pares Presencial
Tema 4 ESTRUC. NARRATIVA
Alumnos Impares Virtual
4.00 5.00 9.00
Semana 7: Lunes 22/03/2021:
Tema 1 ESTRUC. FÍLMICO-PLÁSTICA
Alumnos Impares Presencial y/o Virtual
Tema 4 ESTRUC. NARRATIVA
Alumnos Pares Virtual
Martes 23/03/2021:
Tema 1 ESTRUC. FÍLMICO-PLÁSTICA
Alumnos Pares Presencial y/o Virtual
Tema 1 ESTRUC. FÍLMICO-PLÁSTICA
Alumnos Impares Virtual

 
4.00 5.00 9.00
Semana 8: Festividad BBAA Lunes 05/04/2021:
Tema 1 ESTRUC. FÍLMICO-PLÁSTICA
Alumnos Pares Virtual
Martes 06/04/2021:
Tema 2 ESTRUC. FÍLMICO-PLÁSTICA
Alumnos Pares Presencial y/o Virtual
2.00 5.00 7.00
Semana 9: Lunes 12/04/2021:
Tema 2 ESTRUC. FÍLMICO-PLÁSTICA
Alumnos Impares Presencial y/o Virtual
Tema 2 ESTRUC. FÍLMICO-PLÁSTICA
Alumnos Pares Virtual
Martes 13/04/2021:
Tema 3 ESTRUC. FÍLMICO-PLÁSTICA
Alumnos Pares Presencial y/o Virtual
Tema 2 ESTRUC. FÍLMICO-PLÁSTICA
Alumnos Impares Virtual
4.00 5.00 9.00
Semana 10: Lunes 19/04/2021:
Tema 3 ESTRUC. FÍLMICO-PLÁSTICA
Alumnos Impares Presencial y/o Virtual
Tema 3 ESTRUC. FÍLMICO-PLÁSTICA
Alumnos Pares Virtual
Martes 20/04/2021:
Tema 4 ESTRUC. FÍLMICO-PLÁSTICA
Alumnos Pares Presencial y/o Virtual
Tema 3 ESTRUC. FÍLMICO-PLÁSTICA
Alumnos Impares Virtual
4.00 5.00 9.00
Semana 11: Lunes 26/04/2021:
Tema 4 ESTRUC. FÍLMICO-PLÁSTICA
Alumnos Impares Presencial y/o Virtual
Tema 4 ESTRUC. FÍLMICO-PLÁSTICA
Alumnos Pares Virtual
Martes 27/04/2021:
Tema 4 ESTRUC. FÍLMICO-PLÁSTICA
Alumnos Impares Virtual
4.00 5.00 9.00
Semana 12: Lunes 03/05/2021:
Entrega Evaluación Continua
Alumnos Pares Virtual
y
Alumnos Impares Virtual
Martes 04/05/2021:
Comentario Evaluación Continua
Alumnos Pares Presencial y/o Virtual
y
Alumnos Impares Virtual
4.00 5.00 9.00
Semana 13: Lunes 10/05/2021:
Comentario Evaluación Continua
Alumnos Impares Presencial y/o Virtual
y
Alumnos Pares Virtual
Martes 11/05/2021:
Comentario Evaluación Continua
Alumnos Pares Presencial y/o Virtual
y
Alumnos Impares Virtual
4.00 5.00 9.00
Semana 14: Lunes 17/05/2021:
Comentario Evaluación Continua
Alumnos Impares Presencial y/o Virtual
y
Alumnos Pares Virtual
Martes 18/05/2021
Comentario Evaluación Continua
Alumnos Impares Virtual
4.00 5.00 9.00
Semana 15 a 17: Lectivo sin Docencia
Entrega Virtual en Horario de Examen
14.00 20.00 34.00
Total 60.00 90.00 150.00
Fecha de última modificación: 07-07-2020
Fecha de aprobación: 28-07-2020

1. Datos descriptivos de la asignatura
  • Código: 1990532023
  • Titulación: Grado en Bellas Artes
  • Curso: 3
  • Duración: Segundo cuatrimestre
3. Tutorías no presenciales
MARIA DEL CARMEN REYES DUQUE
General:
Nombre:
MARIA DEL CARMEN
Apellido:
REYES DUQUE
Departamento:
Bellas Artes
Área de conocimiento:
Dibujo
Contacto:
Teléfono 1:
922319759
Teléfono 2:
Correo electrónico:
carreyes@ull.es
Correo alternativo:
Tutorías primer cuatrimestre:
DesdeHastaDíaHora inicialHora finalTipo de tutoríaMedio o canal de comunicación
Todo el cuatrimestre Jueves 08:30 14:30 No presencial por correo electrónico
Observaciones: Periodo Lectivo sin Docencia en Tutoría No Presencial por Correo Electrónico: miércoles de 8:30 a 14:30.
Tutorías segundo cuatrimestre:
DesdeHastaDíaHora inicialHora finalTipo de tutoríaMedio o canal de comunicación
Todo el cuatrimestre Miércoles 13:00 15:00 No presencial por correo electrónico
Todo el cuatrimestre Jueves 11:00 15:00 No presencial por correo electrónico
Observaciones:

Periodo Lectivo sin Docencia en Tutoría No Presencial por Correo Electrónico: miércoles de 8:30 a 14:30.

7. Metodología no presencial

La asignatura se desarrolla a través del Campus Virtual de la ULL, haciendo uso de las diversas herramientas que posibilita dicho medio, combinando actividades formativas sincrónicas (conexión en tiempo real profesor-estudiante) y de carácter interactivo con otras asíncronas.

Las actividades formativas que se desarrollan son las siguientes:

Actividades formativas no presenciales

Actividades formativas
Sesiones virtuales/clases en línea del profesor/a (Equivalencia con GD: Clases teóricas)
Inclusión de documentación sobre cada tema (Equivalencia con GD: Estudio autónomo, preparación clases teóricas/prácticas, etc.)
Resolución de ejercicios y problemas (Equivalencia con GD: Clases prácticas. Preparación de trabajos)
Tutorías (Equivalencia con GD: Asistencia a Tutoría)

Comentarios adicionales

9. Sistema de evaluación y calificación no presencial

Las pruebas evaluativas a realizar y su ponderación en la calificación es la siguiente:

Estrategia Evaluativa

Tipo de prueba Ponderación
Informes/Memorias/Trabajos/Proyectos individuales o grupales 40,00 %
Entrega de ejercicios por tema 40,00 %
Resolución de casos prácticos 20,00 %
Total 100,0 %

Comentarios adicionales

Fecha de última modificación: 07-07-2020
Fecha de aprobación: 28-07-2020