Técnicas pictóricas y materiales I
(Curso Académico 2023 - 2024)

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• CMP2 - Conocer la terminología, códigos y conceptos propios de la creación artística pictórica.
• CMP5 - Conocer y comprender críticamente los procedimientos, técnicas y materiales aptos para la creación de obras de arte pictóricas.
• CMP7 - Demostrar habilidades y destrezas técnicas e intelectuales para la creación de pinturas y productos visuales y culturales derivados.

• CB1 - Que los estudiantes hayan demostrado poseer y comprender conocimientos en un área de estudio que parte de la base de la educación secundaria general, y se suele encontrar a un nivel que, si bien se apoya en libros de texto avanzados, incluye también algunos aspectos que implican conocimientos procedentes de la vanguardia de su campo de estudio
• CB2 - Que los estudiantes sepan aplicar sus conocimientos a su trabajo o vocación de una forma profesional y posean las competencias que suelen demostrarse por medio de la elaboración y defensa de argumentos y la resolución de problemas dentro de su área de estudio

• CE2 - Conocer la terminología, códigos y conceptos propios del arte.
• CE5 - Conocer y comprender de forma crítica los procedimientos, técnicas y materiales aptos para la creación de obras de artes visuales.
• CE7 - Demostrar habilidades y destrezas técnicas e intelectuales para la creación de obras de arte y productos visuales y culturales.

Tema 1. Introducción a los procedimientos y las técnicas pictóricas (nivel 1). Elecciones conscientes, adecuación medios - ideas, reflexión, manipulación y adaptación a nuestro proceso creativo. Instrumentos de trabajo. Técnicas de aplicación.
Tema 2. Iniciación a los soportes flexibles.El concepto de imprimar. Opciones sintéticas y opciones naturales.
Tema 3. Iniciación a los medios con aglutinantes grasos básicos (aceites, resinas). Tradicionales y contemporáneos.
Tema 4. Iniciación a los medios con aglutinantes magros básicos (resinas sintéticas). Tradicionales y contemporáneos.
Tema 5. Iniciación a los medios con aglutinantes magros básicos (gomas, colas). Tradicionales y contemporáneos.

Las clases teóricas introducen al alumnado en los ejercicios a realizar, así como muestran los objetivos y fines de los mismos; las puestas en común sirven para valorar de forma global lo realizado, tanto por parte del profesor como de los alumnos y alumnas. Las actividades presenciales se basan en prácticas (Temas 2, 3, 4 y 5) en las cuales se desarrollan las propuestas planteadas y se aprende de forma empírica; se consideran imprescindible para lograr unos buenos resultados, pues a través de ellos se puede ir valorando el progreso del alumnado y la solución a las posibles problemáticas en su proceso de trabajo, no sólo en los resultados finales. Las horas de trabajo autónomo completan el aprendizaje, y sobre todo refuerzan la capacidad de autonomía del alumnado; son muy importantes cuando el nivel de base del mismo es débil o cuando se presentan dificultades puntuales añadidas. La carga de trabajo se reparte por igual entre los parciales prácticos citados.

Actividades formativas	Horas presenciales	Horas de trabajo autónomo	Total horas	Relación con competencias
Clases teóricas y análisis de casos	10,00	0,00	10,0	[CE7], [CE5], [CE2]
Clases prácticas	50,00	0,00	50,0	[CE7], [CE5], [CE2], [CMP7], [CMP5], [CMP2]
Realización de seminarios u otras actividades complementarias	0,00	5,00	5,0	[CE7], [CE5], [CE2], [CB2]
Realización de trabajos (individual/grupal)	0,00	0,00	0,0	[CE7], [CE5]
Estudio/preparación de clases prácticas	0,00	15,00	15,0	[CE7], [CE5], [CE2]
Preparación de exámenes	0,00	0,00	0,0	[CE7], [CE5], [CE2]
Trabajo autónomo, prácticas de taller o proyectos de creación	0,00	70,00	70,0	[CE7], [CE5], [CB1], [CMP7]
Total horas
Total ECTS

- HAYES, Colin. Guía completa de pintura y dibujo. H. Blume Ed.1992.

- HUERTAS, Manuel. “Materiales, procedimientos y técnicas pictóricas” I y II (2 vols.). Ed. Akal. Madrid. 2010.

- IRUJO ANDUEZA, Julián. "La materia sensible: técnicas experimentales de pintura". Tursen-H. Blume, 2008.

- MAYER, Ralph. Materiales y técnicas del arte. H. Blume Ed. Madrid.1993.

- PEDROLA, Antoni. Materiales, procedimientos y técnicas pictóricas Ed. Ariel, S.A. Barcelona. 1998.

- SMITH, Ray. El manual del artista. Tursen / H. Blume Ed. Madrid. 2008.

- CALLEN, Anthea. Técnicas de los impresionistas. Tursen / H. Blume Ed. Madrid. 1996.

- COLLINS, J. y otros. Técnicas de los artistas modernos. Tursen / H. Blume Ed. Madrid.1996.

- DA VINCI, Leonardo. Tratado de la pintura. Ed. Espasa Calpe. Madrid. 2005.

- DOERNER, Max. Los materiales de pintura y su empleo en el arte. Ed. Reverté. Barcelona.1998.

- GAIR, Angela. Manual completo del artista. H. Blume Ed. Barcelona.1997.

- JANUSZCZAK, Waldemar. Técnicas de los grandes pintores. H. Blume Ed. 1981.

- NAZCO HDEZ., M. et al. "Pigmentos de origen volcánico (I. Canarias): memoria de un proyecto". Dpto. Pintura y Escultura, ULL, 2003.

- WILKINSON, John. Guía del artista. Ed. Omega. Barcelona. 1999.

Recursos educativos: El taller dispone de muestrarios técnicos, así como aplicaciones creativas directas, ubicadas tanto el aula física, como en el despacho anexo a la misma, como materiales de apoyo didáctico en el transcurso del curso académico.
Recursos telemáticos: páginas web, blogs y correo electrónico se encuentran alojados o enlazados en la página web del profesor Narciso Hdez.: 
http://nmhdez.webs.ull.es

Existe una modalidad de evaluación: EVALUACIÓN CONTINUA ,Al ser una asignatura con contenidos eminentemente prácticos que solo puede realizarse durante el periodo lectivo que ésta tenga asignada sólo podrá evaluarse por evaluación continua,debiendo constar esta circunstancia en esta guía. Reglamentó de Evaluación y calificación de la Universidad de La Laguna,Capítulo III,Aticulo 4. Evaluación, punto 10.

La evaluación será CONTINUA para TODOS los alumnos siempre que cumplan los siguientes requisitos: tener una asistencia a clase mínima del 80%, y haber presentado, de manera regular, las actividades que computen para la calificación en las fechas establecida para ello.

EVALUACIÓN CONTINUA.
Esta asignatura se evalua por continua ,para ser calificado el alumnado debe ir entregando los trabajos requeridos en cada parcial del curso, y no debe superar un 20% de faltas (debe asistir como minímo a un 80% de las clase).

A lo largo del curso se mostrarán las calificaciones parciales de los ejercicios prácticos (Entregas de los Temas 2, 3, 4 y 5), que servirán de guía y orientación al estudiantado, pudiendo anotar aquellos aspectos en los que debe mejorar y sus propios logros. Cada parcial consta de varios trabajos que se agrupan bajo los temas indicados en los contenidos, comprendiendo fases de pruebas y acercamiento a los objetivos planteados, y aplicación propiamente en obras. Entrega primera tendrá un valor de un 15% de la nota , entrega segunda tendrá un valor de un 40% de la nota, tercera entrega 20%y cuarta entrega 20%, el 5% asistencia, implicación,participación en la asignatura.Es necesario aprobar cada uno de los parciales con al menos un 5 para superar la asignatura. 

Para la calificación final de la asignatura se valorará el método de trabajo, los conocimientos técnicos y plásticos, y las habilidades en los trabajos presentados; igualmente se tendrá en cuenta la actitud del estudiantado con su trabajo y con su aprendizaje, la asistencia, y su capacidad de reflexión y concepto crítico. Los alumnos y alumnas que asistan regularmente y no superen alguno de los parciales, tienen la opción de entregarlo o repetirlos en las fechas de examen marcadas por la ULL BBAA.  

No se guardarán notas parciales de un año para otro.

Tipo de prueba	Competencias	Criterios	Ponderación
Trabajos y proyectos	[CE7], [CE5], [CE2], [CB2], [CMP7], [CMP5], [CMP2]	(Trabajos individuales y grupales) Nivel de consecución de los objetivos, comprensión y aplicación de los conocimientos, aptitud y actitud.	95,00 %
Fichas técnicas y concepto crítico	[CE7], [CE5], [CE2], [CB1]	Comprensión de los contenidos y lo aplicado, análisis autoevaluativo, descripción.	5,00 %

* La distribución de los temas por semana es orientativo, puede sufrir cambios según las necesidades de organización docente.

Semana	Temas	Actividades de enseñanza aprendizaje	Horas de trabajo presencial	Horas de trabajo autónomo	Total
Semana 1:	1	Trabajo autónomo: Adquirir materiales y estudio preparación de clases prácticas.	4.00	6.00	10.00
Semana 2:	1 y 2	Clase magistral (ver Temas 1 y 2) Prácticas de taller (individual y en equipo) Trabajo práctico autónomo	4.00	6.00	10.00
Semana 3:	2	Prácticas de taller (individual y en equipo) Trabajo práctico autónomo	4.00	6.00	10.00
Semana 4:	2	Trabajo práctico autónomo	0.00	6.00	6.00
Semana 5:	2	Prácticas de taller (individual y en equipo) y ENTREGA Trabajo práctico autónomo.	4.00	6.00	10.00
Semana 6:	3	Clase magistral y estudio de casos (ver Tema 3). Estudio preparación de clases prácticas. Prácticas de taller (individual y en equipo). Trabajo práctico autónomo.	4.00	6.00	10.00
Semana 7:	3	Prácticas de taller (individual y en equipo) Trabajo práctico autónomo	4.00	6.00	10.00
Semana 8:	3	Prácticas de taller (individual). Trabajo práctico autónomo.	4.00	6.00	10.00
Semana 9:	3	Prácticas de taller (individual) y ENTREGA. Trabajo práctico autónomo (finalización prácticas Tema 3).	4.00	6.00	10.00
Semana 10:	4	Clase magistral y estudio de casos (Tema 4). Estudio preparación de clases prácticas. Prácticas de taller (individual). Trabajo práctico autónomo.	4.00	6.00	10.00
Semana 11:	4	Prácticas de taller (individual). Trabajo práctico autónomo.	4.00	6.00	10.00
Semana 12:	4	Prácticas de taller (individual). Trabajo práctico autónomo (finalización trabajos del Tema 4). Prácticas de taller (individual) y ENTREGA.	4.00	6.00	10.00
Semana 13:	5	Clase magistral y estudio de casos (Tema 5). Estudio preparación de clases prácticas. Trabajo práctico autónomo .	4.00	6.00	10.00
Semana 14:	5	Prácticas de taller (individual). Trabajo práctico autónomo.	4.00	6.00	10.00
Semana 15:		Tutorías	4.00	6.00	10.00
Semana 16 a 18:		(Exámenes Evaluación ) (Tutorías de apoyo)	0.00	0.00	0.00
Total			56.00	90.00	146.00