Técnicas y Procedimientos en el Diseño Gráfico y la Imagen II
(Curso Académico 2024 - 2025)

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• E9 - Conocer la terminología específica, las técnicas y los lenguajes aplicados a los procesos del diseño: preimpresión y sistemas de impresión, técnicas y soportes digitales y multimedia.
• E10 - Conocimiento y manejo de todas aquellas herramientas tecnológicas y metodológicas de aplicación en el proyecto de diseño (programas informáticos específicos, sistemas de representación tradicional y digital; construcción de maquetas, modelos y prototipos, fotografía, técnicas de video, animación e ilustración) así como demostrar habilidad en el manejo de otras técnicas y procedimientos específicos, materiales, tecnología y ciencias de la construcción.
• E14 - Estar motivado por la calidad de los resultados obtenidos así como demostrar autoexigencia y rigor en el trabajo personal. Familiaridad con las normativas vigentes que regulan la calidad en productos y servicios como para saber aplicarlas (como por ejemplo las normas ISO).

• G3 - Trabajo en equipo: capacidad para colaborar con los demás y de contribuir a un proyecto común; capacidad para colaborar en equipos interdisciplinares y multiculturales.
• G7 - Capacidad para utilizar las tecnologías de la información y la comunicación (TIC) en diferentes contextos y desde una perspectiva crítica, creativa e innovadora. Comprender la relación entre la tecnología y otros campos del saber humano.
• G8 - Capacidad para organizar y planificar tareas a desarrollar personal o colectivamente.

• B2 - Que los estudiantes sepan aplicar sus conocimientos a su trabajo o vocación de una forma profesional y posean las competencias que suelen demostrarse por medio de la elaboración y defensa de argumentos y la resolución de problemas dentro de su área de estudio.
• B4 - Que los estudiantes puedan transmitir información, ideas, problemas y soluciones a un público tanto especializado como no especializado.
• B5 - Que los estudiantes hayan desarrollado aquellas habilidades de aprendizaje necesarias para emprender estudios posteriores con un alto grado de autonomía.

I. PRINCIPIOS BÁSICOS DEL DISEÑO VECTORIAL

Tema 1. ¿Qué son los vectores?. Curvas Bezier
Tema 2. Aplicaciones orientadas a objetos (vectores) versus aplicaciones raster (pixels).
Tema 3. Formatos gráficos vectoriales. Importación / exportación
Tema 4. Preferencias y configuración de un documento nuevo.
Tema 5. Trabajo con puntos, líneas y rellenos.
Tema 6. Las fuentes digitales. Formatos, uso y gestión.
Tema 7. Trabajar con texto. Carácter, párrafo y estilos.

II. TÉCNICAS Y FUNCIONES AVANZADAS DE DISEÑO VECTORIAL

Tema 8. La gestión del color vectorial. Espacios de color, especificación y uso. Muestras, bibliotecas, paletas…
Tema 9. Creación y aplicación de degradados, fusiones y mallas.
Tema 10. Creación y aplicación de máscaras de recorte y transparencias.
Tema 11. Herramientas y funciones avanzadas.
Tema 12. Las imágenes ráster y su integración en los proyectos vectoriales: Formatos / resolución / modo de color / silueteados.

III. DISEÑO Y PRODUCCIÓN DE ORIGINALES VECTORIALES PARA IMPRESIÓN

Tema 13. Escaneado de originales. El triángulo: resolución / lineatura / coeficiente de escala.
Tema 14. Protocolo de preparación de los originales vectoriales PostScript.
Tema 15. Especificaciones y aplicación de acabados: Formato del documento / sangre / marcas de corte y registro / reserva / sobreimpresión / trapping / tintas especiales / hot stamping / barniz uvi / relieve / troqueles / laminado.
Tema 16. Los errores más frecuentes en preimpresión.
Tema 17. La ficha técnica de producción y la entrega del proyecto.
Tema 18. Impresión en formato PDF. Verificación del documento o preflight.

Tratándose de un taller, esta asignatura tiene un claro carácter práctico-tecnológico donde el alumno/a pondrá en práctica los contenidos abordados en cada tema simultáneamente al desarrollo de las explicaciones impartidas por el profesor en el aula. Se expondrán el uso y aplicación de las diversas herramientas vectoriales que ofrece la aplicación Adobe Illustrator, así como los pasos y procedimientos necesarios a seguir para la preparación de proyectos gráficos, centrándonos especialmente, en todo lo relativo a la correcta formalización de los originales digitales para su correcta impresión y reproducción, ajustándose a las exigencias y procedimientos estándar del sector de las artes gráficas. Además, se contempla el estudio y análisis de ejemplos y muestras de proyectos reales. A partir de aquí, las clases prácticas en el aula estarán destinadas a definir y formalizar el trabajo personal del alumno/a, según unas determinadas directrices y en función de los objetivos de aprendizaje previstos para cada ejercicio/actividad. Pretendemos que los alumnos aprendan a abordar y solucionar problemas desde el diseño, proponiendo soluciones reales a problemas reales y que no se limiten a ser receptores pasivos de información, queremos que conecten los conocimientos, aprendan a tomar decisiones y aporten sus propias soluciones. Se trata de reproducir, en la medida de lo posible, lo que se van a encontrar más adelante en su vida profesional, un entorno cambiante y activo, donde las propuestas y las ideas están en constante evolución. De este modo desarrollarán competencias transversales como el trabajo en equipo, la investigación, la autonomía y sobre todo, aprender haciendo. Los ejercicios planteados en clase serán lo suficientemente abiertos como para que los alumnos tengan margen y puedan enfocarlos desde múltiples puntos de vista. Todos los proyectos deberán realizarse bajo la tutorización y el seguimiento del profesor durante las clases destinadas a este fin, pudiendo hacer uso, además, de las tutorías académicas cuando lo consideren necesario. Estos ejercicios prácticos y sus correspondientes memorias, deberán reflejar la correcta aplicación de los aspectos prácticos y tecnológicos tratados, así como el resto de los aspectos evaluables contemplados.

El alumno/a realizará a lo largo del cuatrimestre un total de tres ejercicios/actividades prácticos, cuyo nivel de complejidad irá incrementándose progresivamente. En estos ejercicios deberá hacerse patente que se poseen las competencias y conocimientos técnicos e instrumentales tratados en los diferentes bloques temáticos del curso, así como una correcta aplicación de los procedimientos utilizados en el sector de la preimpresión. Además, las propuestas presentadas deberán mostrar un nivel razonable de creatividad, innovación y calidad gráfica. Cada uno de estos ejercicios prácticos irá acompañado de su correspondiente memoria. Todos los ejercicios de la asignatura, tanto los proyectos prácticos como las memorias se presentarán tanto en formato impreso, con su entrega presencial en clase, como en formato digital pdf, como entrega de tarea en el aula virtual de la asignatura. Todos los ejercicios deberán ajustarse a los requisitos exigidos, tanto formales como de contenido. El estudiantado no podrá hacer uso de herramientas y recursos basados en Inteligencia Artificial para resolver, total o parcialmente, ninguno de los ejercicios y tareas previstas en la asignatura. Tampoco podrá presentar como propios textos, diseños o imágenes generados con estas herramientas. 

Los ejercicios prácticos a realizar consistirán en:
Ejercicio 1. Composición tipográfica en B/N a partir de la edición de tipografías digitales convertidas a curvas.
Ejercicio 2. Ilustración básica en tres versiones: B/N con líneas moduladas, monocolor con matices en una tinta Pantone y versión en cuatricromía con aplicación de degradados, fusiones y mallas.
Ejercicio 3. Diseño y originación de un producto gráfico complejo listo para imprenta a dos caras.

Cada uno de estos ejercicios tendrá asignado una fecha de entrega que será comunicada previamente y con la antelación suficiente, no admitiéndose la entrega y presentación de los trabajos fuera de plazo. Tampoco se admitirán para su evaluación aquellos trabajos cuyo desarrollo no haya sido realizado mayoritariamente dentro de la dinámica de las clases y en consecuencia, no hayan contado con el seguimiento y tutorización del profesor. Esto no será de aplicación para el alumnado que haya optado por la evaluación única, según lo previsto en el artículo 5 del Reglamento de Evaluación y Calificación de la Universidad de La Laguna.

Al finalizar el cuatrimestre y coincidiendo con el calendario de exámenes oficiales de la titulación para la primera convocatoria, se realizará una prueba escrita consistente en preguntas de tipo desarrollo, definiciones y problemas.

Una parte importante y fundamental del volumen de trabajo de la asignatura se reserva al estudio autónomo del alumno/a, sin el cual resultará prácticamente imposible alcanzar los objetivos y competencias previstos.

Actividades formativas	Horas presenciales	Horas de trabajo autónomo	Total horas	Relación con competencias
Clases prácticas (aula / sala de demostraciones / prácticas laboratorio)	60,00	0,00	60,0	[B5], [E10], [G3], [E14], [B2], [G7], [G8], [E9], [B4]
Realización de trabajos (individual/grupal)	0,00	75,00	75,0	[B5], [E10], [G3], [E14], [B2], [G7], [G8], [E9], [B4]
Estudio/preparación de clases prácticas	0,00	15,00	15,0	[B5], [E10], [G3], [E14], [B2], [G7], [G8], [E9], [B4]
Total horas
Total ECTS

AMBROSE, Gavin y Paul HARRIS (2008). Impresión y acabados. Ed. Parramón.

CHAN, Ron (2008). Illustrator técnicas esenciales. Ed. Anaya Multimedia.

GATTER, Mark (2008). Listo para imprenta. Ed. Index Book.

HARRIS, Jack y Steven WITHROW (2010). Ilustración vectorial. Los secretos de la creación digital de imágenes. Ed. Promopress.

LUNDBERG, Peter y Robert RYBERG (2009). Manual de producción gráfica: recetas. Ed. Gustavo Gili.

AA.VV. (2000). Diseño digital. Técnicas avanzadas. Ed. Anaya Multimedia, Madrid.

AMBROSE, Gavin y Paul HARRIS (2008). Manual de producción: guía para diseñadores. Ed. Parramón.

MASON, Daniel (2008). Materiales y procesos de impresión. Ed. Gustavo Gili.

PEDROSA, Saúl (2021). Mucho diseñito, pero de arte final poquito. Ed. Preimpresiona, sd, 3ª edición.

Aula virtual de la asignatura: http://campusvirtual.ull.es/

Video tutoriales. 13 unidades de elaboración propia (apróximadamente cinco horas de video). Disponibles en el Aula virtual de la asignatura.

De manera general, se aplicará la evaluación continua de acuerdo con el artículo 4 del Reglamento de Evaluación y Calificación de la Universidad de La Laguna. La modalidad de evaluación continua se mantendrá para la segunda convocatoria de esta asignatura. Para aquellos casos previstos en el artículo 5.5 del citado reglamento se podrá optar por la evaluación única.

La evaluación continua y el carácter fundamentalmente práctico de la asignatura, a través del desarrollo de diferentes tipos de pruebas, permitirá valorar la evolución del alumno a lo largo de su proceso de aprendizaje y ponderar el grado de adquisición de las competencias previstas a través de los resultados obtenidos en los distintos proyectos realizados durante el cuatrimestre. Con esta metodología, los estudiantes viven un proceso de aprendizaje continuo y están aprendiendo a aprender. Descubren que no hay dos proyectos iguales, ni siquiera dos maneras iguales de enfrentarse a un mismo proyecto. Dadas las características de la asignatura se considera indispensable la asistencia regular a las clases, el cumplimiento de los tiempos asignados para la ejecución de cada ejercicio y la entrega puntual de los mismos en las fechas establecidas.

Por medio de los tres ejercicios/actividades prácticos previstos y sus correspondientes memorias, se evaluará el nivel de asimilación de los conocimientos técnicos, la madurez de las competencias instrumentales requeridas y el grado de aplicación de las mismas en las propuestas proyectivas. En el caso de los ejercicios prácticos se valorarán los siguientes aspectos: correcta ejecución, adecuación técnica y originalidad e interés de la propuesta. Para las memorias se considerarán: el rigor y la capacidad de análisis, la argumentación, la riqueza y variedad del material consultado y la presentación. Además, al finalizar el cuatrimestre, dentro del período previsto para las convocatorias oficiales de exámenes, se realizará una prueba escrita de desarrollo. Para el cálculo de la nota final se aplicarán los criterios de ponderación establecidos más abajo; siendo imprescindible para aprobar la signatura contar, en cualquier caso, con el aprobado de todos los ejercicios del curso: los ejercicios prácticos, las memorias y la prueba escrita. De no ser así, independientemente de que el resultado numérico al aplicar la nota media ponderada de los ejercicios presentados fuera de 5.0 o más, la nota que se hará constar será de 4.0, Suspenso. 

Para la evaluación continua la ponderación de las diferentes pruebas en la calificación final será la siguiente:
Prueba 1. Escalas de actitudes. Asistencia a clase y participación, un 5%
Prueba 2. Trabajos y proyectos. Composición tipográfica en B/N, un 10%
Prueba 3. Trabajos y proyectos. Ilustración básica en tres versiones, un 20%
Prueba 4. Pruebas de ejecuciones de tareas reales y/o simuladas. Diseño y originación de un producto gráfico complejo, un 30%
Prueba 5. Informes y memorias. Memorias, un 15%
Prueba 6. Prueba de desarrollo. Examen escrito, un 20%

Con respecto a la evaluación continua, se entenderá por agotada la convocatoria cuando el alumno/a haya presentado un número de actividades cuya ponderación compute el 50% de la evaluación continua. El resto de los ejercicios previstos y no presentados se calificarán con un "0" a la hora de calcular la calificación final según la ponderación establecida.

El alumnado que haya concurrido en primera convocatoria por evaluación continua y no haya superado la asignatura, tendrá la opción de recuperar en la segunda convocatoria, exclusivamente, aquellas actividades de la evaluación continua que no se hayan superado o presentado, manteniendo las mismas calificaciones obtenidas en las actividades superadas. Esta circunstancia será extensiva igualmente para aquellos alumnos que, habiendo iniciado el curso en evaluación continua, y siempre y cuando no hayan presentado más de un 40% de las actividades de la evaluación continua, decidan renunciar a la evaluación continua y presentarse a la evaluación única. Para estos casos se mantendrán y se tendrán en cuenta las calificaciones obtenidas en los ejercicios aprobados realizados durante la evaluación continua.

Aquellos alumnos/as que deseen acogerse a la modalidad de evaluación única deberán comunicarlo a través del procedimiento habilitado en el aula virtual antes de haberse presentado a las actividades que computen menos del 40% de la evaluación continua. Según lo previsto en el artículo 5.5 del Reglamento de Evaluación y Calificación de la Universidad de La Laguna, podrán presentarse a las convocatorias oficiales previstas y realizar una prueba de desarrollo, cuyo contenido teórico se ajustará al temario desarrollado durante el curso y que se describe en el punto 6 de esta guía. En ese mismo acto deberán hacer entrega, además, de todos los ejercicios prácticos y las memorias exigidos y realizados durante el cuatrimestre. Será requisito indispensable para su recogida y evaluación —a fin de garantizar, en lo posible, la autoría personal de estos trabajos— que todos ellos hayan sido realizados a lo largo del cuatrimestre bajo la supervisión y tutorización del profesor. En este sentido, será necesario haber asistido a un mínimo de ocho tutorías distribuidas a lo largo de todo el cuatrimestre durante las cuales, el alumno/a deberá mostrar el desarrollo y progreso de los ejercicios y responder o aclarar aquellas cuestiones al respecto que pudiera hacerle el profesor. Al igual que en la modalidad de evaluación continua, será necesario contar con el aprobado en todos los ejercicios prácticos, las memorias y la prueba escrita para superar la asignatura y calcular la nota final según la ponderación prevista.

Para la evaluación única la ponderación de las diferentes pruebas en la calificación final será la siguiente:
Prueba 1. Escalas de actitudes. Asistencia a ocho tutorías, un 5%
Prueba 2. Trabajos y proyectos. Composición tipográfica en B/N, un 10%
Prueba 3. Trabajos y proyectos. Ilustración básica en tres versiones, un 20%
Prueba 4. Pruebas de ejecuciones de tareas reales y/o simuladas. Diseño y originación de un producto gráfico complejo, un 30%
Prueba 5. Informes y memorias. Memorias, un 15%
Prueba 6. Prueba de desarrollo. Examen escrito, un 20%

Las pruebas de evaluación única se realizarán en las fechas establecidas para cada convocatoria en el Calendario de Exámenes del Grado en Diseño de la ULL que se publicita en la web institucional.

Cualquier otro aspecto no contemplado en este apartado se regirá por lo establecido en el Reglamento de Evaluación y Calificación de la Universidad de La Laguna. Puede consultarse en el siguiente enlace:
https://drive.google.com/file/d/1FBCQXjuY6oNsbQSbNVHcF-jAYoGXmP5Q/view

Tipo de prueba	Competencias	Criterios	Ponderación
Pruebas de desarrollo	[B5], [E10], [G3], [E14], [B2], [G7], [G8], [E9], [B4]	Dominio de los conocimientos teóricos-tecnológicos en diseño vectorial PostScript y su repercusión en la preimpresión. Manejo de los lenguajes y la terminología específica. Exactitud de las respuestas.	20,00 %
Trabajos y proyectos	[B5], [E10], [G3], [E14], [B2], [G7], [G8], [E9], [B4]	Dominio de los conocimientos técnicos y tecnológicos. Correcta aplicación de las técnicas adecuadas en la originación del diseño según los parámetros y los estándares aplicables dentro del proceso industrial de las artes gráficas, nivel creativo de las propuestas y calidad de la presentación.	30,00 %
Informes memorias de prácticas	[B5], [E10], [G3], [E14], [B2], [G7], [G8], [E9], [B4]	Uso de la terminología utilizada en pre-impresión y las artes gráficas. Estructura del trabajo, claridad de la redacción, explicación del proceso, argumentación, utilización de citas, referencias, bibliografía y presentación.	15,00 %
Pruebas de ejecuciones de tareas reales y/o simuladas	[B5], [E10], [G3], [E14], [B2], [G7], [G8], [E9], [B4]	Dominio de los conocimientos técnicos y tecnológicos. Correcta aplicación de las técnicas adecuadas en la originación del diseño según los parámetros y los estándares aplicables dentro del proceso industrial de las artes gráficas, nivel creativo de las propuestas y calidad de la presentación.	30,00 %
Escalas de actitudes	[B5], [E10], [G3], [E14], [B2], [G7], [G8], [E9], [B4]	Grado de cumplimiento de la asistencia, participación activa en las clases, capacidad de organización del trabajo y actividades en grupo.	5,00 %

La asignatura se organizará, fundamentalmente, en torno a cuatro tipos de actividades de enseñanza aprendizaje secuenciales en el tiempo y cuya estructura se repite a lo largo del cuatrimestre: clases teóricas-tecnológicas, estudio de ejemplos y muestras, clases prácticas y realización de proyectos. En medio de éstas se insertan las tutorías académicas y otras actividades complementarias, si fuesen posible.

Semana	Temas	Actividades de enseñanza aprendizaje	Horas de trabajo presencial	Horas de trabajo autónomo	Total
Semana 1:	Tema 1	Presentación de la asignatura. ¿Qué son los vectores?. Curvas Bezier. Ejemplos de diferentes técnicas y estilos de dibujo vectorial.	4.00	5.00	9.00
Semana 2:	Temas 2, 3 y 4	Vectores versus pixels. Formatos gráficos vectoriales. Importación / exportación. Clases prácticas. Configuración de un documento nuevo. Preferencias.	4.00	5.00	9.00
Semana 3:	Temas 5 y 6	Clases prácticas. Trabajo con puntos, líneas y rellenos. Las fuentes digitales. Formatos, uso y gestión.	4.00	5.00	9.00
Semana 4:	Tema 7	Clases prácticas. Trabajar con texto: carácter, párrafo y estilos. Ejercicio 1. Realización de trabajo práctico utilizando tipos digitales.	4.00	5.00	9.00
Semana 5:		Ejercicio 1. Realización de trabajo práctico utilizando tipos digitales. Revisión y control del trabajo práctico.	4.00	5.00	9.00
Semana 6:	Temas 8, 9 y 10	Clases prácticas. El color y su gestión en las aplicaciones vectoriales. Aplicación de degradados, fusiones y mallas. Clases prácticas. Máscaras de recorte y máscaras de transparencia.	4.00	5.00	9.00
Semana 7:	Temas 11 y 12	Clases prácticas. Herramientas y funciones avanzadas. Clases prácticas. Las imágenes ráster y su integración en los proyectos vectoriales: Formatos / resolución / modo de color / silueteados	4.00	5.00	9.00
Semana 8:		Ejercicio 2. Realización de trabajo práctico con color utilizando degradados, fusiones y mallas.	4.00	5.00	9.00
Semana 9:		Ejercicio 2. Realización de trabajo práctico con color utilizando degradados, fusiones y mallas. Revisión y control del trabajo práctico.	4.00	5.00	9.00
Semana 10:	Temas 13 y 14	Clases prácticas. Escaneado de originales para la impresión. Problemas de resolución. Clases prácticas. Protocolo de preparación de los originales vectoriales PostScript.	4.00	5.00	9.00
Semana 11:	Tema 15	Demostraciones técnicas. Especificaciones y acabados: Formato del documento / sangre / marcas de corte y registro / reserva / sobreimpresión / trapping / tintas especiales / hot stamping / barniz uvi / relieve / troqueles / laminado. Ejemplos y muestras.	4.00	5.00	9.00
Semana 12:	Temas 16 y 17	Clases prácticas. Los errores más frecuentes detectados en pre-impresión. La ficha técnica de producción y la entrega del proyecto. Ejercicio 3. Propuesta del proyecto final.	4.00	10.00	14.00
Semana 13:	Tema 18	Clases prácticas. Impresión en formato PDF. Verificación del documento o preflight. Ejercicio 3. Elaboración del proyecto final.	4.00	10.00	14.00
Semana 14:		Ejercicio 3. Elaboración del proyecto final. Repaso y realización del ejercicio teórico. Estudio del temario.	4.00	11.00	15.00
Semana 15 a 17:		Realización de pruebas de evaluación única.	4.00	4.00	8.00
Total			60.00	90.00	150.00