Concepto y proyecto escultórico
(Curso Académico 2025 - 2026)

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• CME1 - Comprender de forma crítica la historia, teoría y discurso actual de la escultura.
• CME2 - Conocer la terminología, códigos y conceptos propios de la creación artística escultórica.
• CME4 - Producir y relacionar ideas, identificar, interpretar y plantear problemas innovadores y pertinentes relacionados con la creación escultórica.

• CB1 - Que los estudiantes hayan demostrado poseer y comprender conocimientos en un área de estudio que parte de la base de la educación secundaria general, y se suele encontrar a un nivel que, si bien se apoya en libros de texto avanzados, incluye también algunos aspectos que implican conocimientos procedentes de la vanguardia de su campo de estudio
• CB2 - Que los estudiantes sepan aplicar sus conocimientos a su trabajo o vocación de una forma profesional y posean las competencias que suelen demostrarse por medio de la elaboración y defensa de argumentos y la resolución de problemas dentro de su área de estudio

• CE1 - Comprender de forma crítica la historia, teoría y discurso actual del arte.
• CE2 - Conocer la terminología, códigos y conceptos propios del arte.
• CE4 - Producir y relacionar ideas, e identificar, interpretar y plantear problemas innovadores y pertinentes relacionados con la creación artística y visual.
• CE13 - Plantear, planificar y organizar el trabajo de creación y producción artística y visual, tanto individualmente como en equipo.

CONTENIDOS TEÓRICOS:
Tema 1_ Introducción al proyecto escultórico. El proyecto como concepto, como método y como proceso.
Tema 2_ Introducción al arte público. Aproximación al concepto de escultura pública: Tipologías de obras y temática. Los materiales en la escultura pública.
Tema 3_ Interrelaciones: Arquitectura/Urbanismo/Escultura (intervenciones, instalaciones...). Arte urbano.
Tema 4_ La escultura en el campo expandido. Arte y Naturaleza: Land-art & Environment. La relación con el territorio.

CONTENIDOS PRÁCTICOS:
· Soportes estructurales para la conformación escultórica.
· Modelado y maqueta. Construcción de prototipos y maquetas a escala.
· Objeto y espacio 1: Proyecto escultórico para el espacio público (trabajo individual).
· Objeto y espacio 2: Proyecto escultórico-instalativo para un espacio natural (trabajo individual).
· Objeto y espacio 3: Proyecto escultórico de carácter instalativo site-specific (trabajo colectivo).
· Documentación y organización del trabajo. Elaboración de las memorias/ dossieres de cada uno de los proyectos.

 

Consultas bibliográficas y búsqueda de información en red.

Iniciación a los proyectos escultóricos de carácter público y a sus métodos procesuales y tecnológicos.
La asignatura, de carácter teórico-práctico, se concibe bajo un enfoque interdisciplinar, donde la escultura, la instalación, la arquitectura, el urbanismo y el territorio se relacionan entre sí bajo un enfoque contemporáneo.
La materia pretende profundizar en el conocimiento de los diferentes medios y procesos para actuar en el espacio con autonomía y competencia, tanto de manera individual como en equipo, y ejerciendo la necesaria reflexión interdisciplinar.
El objetivo de la asignatura es que el alumnado disponga de las oportunidades de aprendizaje necesarias para construir su propia visión, sobre el diseño, desarrollo y ejecución de proyectos escultóricos en relación con el espacio, dentro de un marco teórico-práctico encaminado a la consecución de la idea de escultura como Proyecto Escultórico.

La metodología contempla:
-Clases teóricas y prácticas, siendo los trabajos prácticos una parte fundamental del desarrollo de la asignatura, los cuales se organizan a través de objetivos propuestos para el desarrollo de una obra creativa y coherente en relación con la especificidad del espacio y teniendo en cuenta el material, el formato y las técnicas empleadas.
-Búsqueda y consultas de investigación por parte del alumnado, que en todo momento serán necesarias para la resolución de los objetivos de la asignatura.
-Trabajos teóricos y de investigación: características, estructuración y desarrollo de unidades temáticas de cara a organizar y estructurar el contenido del dossier o memoria final.
-Estructuración y desarrollo del dossier o portafolio.

Uso de la Inteligencia Artificial (IA):
El plagio y el uso no explicitado de IA serán motivo de descalificación.
El uso de IA está permitido, de manera puntual y siempre y cuando se especifique, pero debe tenerse en cuenta lo siguiente: La IA puede ser usada a modo consultivo o como una primera aproximación a un problema, pero es necesario analizar las respuestas de manera crítica, contrastando la información para llegar a un resultado creativo que permita el aprendizaje y evite algunos de los problemas derivados del uso de la IA. Podrá utilizarse como herramienta complementaria para la mejora de la redacción y la gramática siempre y cuando no altere sustancialmente la redacción textual original. En ningún caso, podrá utilizarse para generar respuestas completas para una tarea, ni tampoco podrá emplearse durante las evaluaciones.

En caso de situaciones de riesgo declaradas oficialmente que afecten a la programación y realización de las actividades docentes, se seguirán indicaciones según lo previsto en el plan específico del centro.


 

Actividades formativas	Horas presenciales	Horas de trabajo autónomo	Total horas	Relación con competencias
Clases teóricas y análisis de casos	10,00	0,00	10,0	[CB2], [CE13], [CE4], [CE1], [CE2], [CB1], [CME1], [CME2], [CME4]
Clases prácticas	45,00	0,00	45,0	[CB2], [CE13], [CE4], [CE1], [CE2], [CB1]
Realización de trabajos (individual/grupal)	0,00	0,00	0,0	[CE4], [CE2]
Estudio/preparación de clases prácticas	0,00	20,00	20,0	[CE13], [CE4], [CB1], [CME1], [CME2]
Prácticas de campo o en empresas	5,00	0,00	5,0	[CE4], [CE1], [CME1], [CME2], [CME4]
Trabajo autónomo, prácticas de taller o proyectos de creación	0,00	70,00	70,0	[CB2], [CE13], [CE4], [CB1], [CME1], [CME2], [CME4]
Total horas
Total ECTS

-BACHELARD, Gaston.
La poética del espacio.
2ª ed. México: Fondo de Cultura Económica, 1975.

-KRAUS, R.
Paisajes de la Escultura Moderna
. Ediciones Akal. Madrid, 2002.

-MADERUELO, J.
La pérdida del pedestal
, Ed. Visor, Madrid, 1994.

-MADERUELO, J. 
La idea de espacio en la arquitectura y el arte contemporáneos 1960-1989
, de. Akal S.A., Madrid, 2008.

-MITCHELL, W. J. T.
Art and the Public Sphere.
University of Chicago Press, 1993.

- SCHULZ-DORNBURG, J.
Arte y arquitectura: nuevas afinidades.
Ed.GG, Barcelona, 2000.

- BLAY, M.:
El monumento público
. Ed. Real Academia de Bellas Artes, Madrid, 1910.

- CARNERO, A.; DUQUE, D.; SCHWARTZ, C. A.:
1ª Exposición Internacional de Escultura en la Calle. Santa Cruz de Tenerife 1973
, Edita Cabildo Tenerife, área de cultura, Santa Cruz de Tenerife, 1996.

-CONSALEZ, L.:
Maquetas. La representación del espacio en el proyecto arquitectónico
, Gustavo Gili, S.A. Barcelona, 2000.

-FINKELPEARL, T.
Dialogues in Public Art
. MITT Press, 2001.

-LYALL, S.
Diseño del espacio público. Parques Plazas Jardines
. Ed. Gustavo Gili, Barcelona, 1991.

-OTEIZA, J.
Oteiza: propósito experimental
[Cat. exp.]. Madrid, Fundación Caja de Pensiones, 1988

-PALLASMAA, J.
Los ojos de la piel: la arquitectura y los sentidos.
Barcelona: Gustavo Gili, 2018

-SANCHEZ BONILLA, M.I.
Concepto y Técnica de la Escultura Mural
. Ed. Consejería de Educación, Cultura y Deportes del Gobierno de Canarias, 1997.

-SIMBLET, S.
Anatomía para el artista
, Ed. Blume, Barcelona, 2002.

-WOLFGANG, Knoll / MARTIN, Hechinger.
Maquetas de arquitectura. Técnicas y construcción
. Ed. Gustavo Gili, SA de C.V. 2ª ed. 1993.

Recursos didácticos: aula virtual, documentación facilitada por el profesor en el aula de forma presencial.
Revistas especializadas:
FLASH ART: https://flash---art.com/
ART FORUM: https://www.artforum.com/
ART REVIEW: https://artreview.com/
ART PRESS: https://artpil.com/art-press/

De acuerdo con artículo 4 del Reglamento de Evaluación y Calificación de la Universidad de La Laguna (en adelante, REC), todo el alumnado está sujeto a EVALUACIÓN CONTINUA en primera convocatoria de la asignatura, salvo los casos previstos en los artículos 5.4. y 5.5. La evaluación continua requerirá cumplir los siguientes requisitos:

- Asistencia al menos a un 60% de las clases y actividades programadas, que se verificará, en las clases teóricas, por medio del control de firmas, y en las clases prácticas, mediante la entrega de los trabajos realizados en el aula. Por debajo de ese nivel de asistencia se considera que no se cumplen las condiciones mínimas para la evaluación continua y por tanto la nota en primera convocatoria será "No presentado", pudiendo concurrir en la siguiente convocatoria por evaluación única. 

- Entrega de los trabajos programados del curso. Según establece el artículo 4.7 del REC, se entenderá agotada la convocatoria cuando el alumno o alumna presente actividades cuya ponderación compute, al menos, el 50% de la evaluación continua. Para los trabajos que queden sin entregar, su nota para la evaluación continua será 0.

Según establece el artículo 5.5 del REC, para optar a evaluación única el alumnado deberá comunicarlo antes de finalizar la semana 10.

La EVALUACIÓN CONTINUA consiste en las siguientes pruebas obligatorias:
-Trabajo 1 (individual): Proyecto escultórico para un espacio urbano [investigación sobre el espacio + maqueta a escala+ memoria del proyecto]. Ponderación total sobre la nota: 30%.
-Trabajo 2 (individual): Proyecto escultórico para un espacio natural [investigación sobre el espacio + maqueta a escala+ memoria del proyecto]. Ponderación total sobre la nota: 30%.
-Trabajo 3 (colectivo): proyecto escultórico de carácter instalativo site-specific [investigación sobre el espacio + maqueta a escala + memoria del proyecto]. Ponderación total sobre la nota: 30%.

Para poder aprobar la asignatura, cada uno de los trabajos deberá haber sido superado con una nota mínima de 5.

Asistencia y participación: La asistencia y participación activa en las clases y actividades programadas tendrá una ponderación sobre la nota del 10%.

La EVALUACIÓN ÚNICA consiste en las siguientes pruebas:
-Trabajo 1 (individual): Proyecto escultórico para un espacio urbano [investigación sobre el espacio + maqueta a escala + memoria del proyecto]. Ponderación total sobre la nota: 30%.
-Trabajo 2 (individual): Proyecto escultórico para un espacio natural [investigación sobre el espacio + maqueta a escala + memoria del proyecto]. Ponderación total sobre la nota: 30%.
-Trabajo 3 (individual): Proyecto escultórico de carácter instalativo site-specific [investigación sobre el espacio + maqueta a escala + memoria del proyecto]. Ponderación total sobre la nota: 40%.

Para poder aprobar la asignatura, cada uno de los trabajos deberá haber sido superado con una nota mínima de 5.

OBSERVACIONES:
Se recomienda cursar la asignatura por evaluación continua
- Para la realización de pruebas/exámenes de cualquier convocatoria el alumnado deberá acudir, en fecha, lugar y hora, con los materiales y herramientas necesarios para la ejecución de las pruebas. Los materiales a utilizar serán los mismos que se usaron durante el curso.
Las pruebas de evaluación única se realizarán en las fechas establecidas para cada convocatoria en el Calendario de Exámenes del Grado en Bellas Artes. Para su realización, se atenderá a lo establecido en el REC.

 

Tipo de prueba	Competencias	Criterios	Ponderación
Trabajos y proyectos	[CB2], [CE13], [CE4], [CE1], [CE2], [CB1], [CME1], [CME2], [CME4]	Se valorará la reflexión crítica y la evolución formal del proyecto, tanto a nivel conceptual, como técnico y metodológico.	75,00 %
Pruebas de ejecuciones de tareas reales y/o simuladas	[CB2], [CE13], [CE4], [CE1], [CE2], [CB1], [CME1], [CME2], [CME4]	Se valorará la asistencia a clases teóricas, el nivel de planificación, la concreción de las tareas a ejecutar, el nivel de organización y la amplitud de la experimentación. Compromiso con los propios planteamientos creativos. Nivel de integración.	10,00 %
Portafolios	[CE13], [CE4], [CE2]	Se valorará la metodología del trabajo, la presentación y el diseño, asi como la claridad, la calidad y la estructura del contenido, valorando positivamente las aportaciones novedosas y creativas.	15,00 %

La distribución de los temas por semana es oritentativa, puede sufrir cambios según las necesidades de organización docente y otros problemas que pudieran surgir (actividad de campo de interés no programada, fenómenos metereológicos adversos, problemas de infraestructura en el aula, etc.).

Semana	Temas	Actividades de enseñanza aprendizaje	Horas de trabajo presencial	Horas de trabajo autónomo	Total
Semana 1:	Tema 1	-Presentación del programa de la asignatura. -Búsqueda y compra de material. -Entrega de programa y aclaraciones respecto a metodología, utilización de las instalaciones, normas de seguridad, dinámica de trabajo, etc. -Clase teórica: Introducción al Proyecto en Escultura.	4.00	6.00	10.00
Semana 2:	Tema 2	-Clase teórica: Introducción al arte público. Aproximación al concepto de escultura pública: Tipologías de obras y temática. Los materiales en la escultura pública. -Salida: visita a esculturas públicas.	4.00	6.00	10.00
Semana 3:	Tema 3	-Clase teórica: Interrelaciones: Arquitectura/Urbanismo/Escultura. Arte urbano. -Soportes estructurales para la conformación escultórica.	4.00	6.00	10.00
Semana 4:	Tema 3	-Objeto y espacio 1: Proyecto escultórico para el espacio público (trabajo individual). Investigación sobre el espacio y estudio de primeras ideas (bocetos).	2.00	6.00	8.00
Semana 5:	Tema 3	-Objeto y espacio 1: Proyecto escultórico para el espacio público. Selección de proyecto a realizar y modelados a nivel maqueta.	4.00	6.00	10.00
Semana 6:	Tema 3	Objeto y espacio 1: Proyecto escultórico para el espacio público. Modelados a nivel maqueta.	4.00	6.00	10.00
Semana 7:	Tema 3	Objeto y espacio 1: Proyecto escultórico para el espacio público. Modelados a nivel maqueta. Seguimiento de la memoria.	4.00	6.00	10.00
Semana 8:	Tema 3	Objeto y espacio 1: Proyecto escultórico para el espacio público. Modelados a nivel maqueta. Seguimiento de la memoria.	4.00	6.00	10.00
Semana 9:	Tema 3	Objeto y espacio1: Proyecto escultórico para el espacio público. Modelados a nivel maqueta. Seguimiento de la memoria. Entrega propuesta escultórica 1 + memoria + puesta en común.	4.00	6.00	10.00
Semana 10:	Tema 4	-Clase teórica: La escultura en el campo expandido. Arte y Naturaleza: Land-art & Environment. La relación con el territorio. -Objeto y espacio 2: Proyecto escultórico-instalativo para un espacio natural (trabajo individual). Investigación sobre el espacio y estudio de primeras ideas (bocetos).	4.00	6.00	10.00
Semana 11:	Tema 4	-Objeto y espacio 2: Proyecto escultórico-instalativo para un espacio natural (trabajo individual). Maqueta de una propuesta escultórica para un espacio natural a escala.	4.00	6.00	10.00
Semana 12:	Tema 4	-Objeto y espacio 2: Proyecto escultórico-instalativo para un espacio natural (trabajo individual). Maqueta de una propuesta escultórica para un espacio natural a escala. Entrega propuesta escultórica 2 + memoria + puesta en común.	4.00	6.00	10.00
Semana 13:	Tema 3	Objeto y espacio: Propuesta escultórica 3. Proyecto escultórico de carácter instalativo site-specific. Maqueta de una propuesta escultórica a escala.	4.00	6.00	10.00
Semana 14:	Tema 3	Objeto y espacio: Propuesta escultórica 3. Proyecto escultórico de carácter instalativo site-specific. Maqueta de una propuesta escultórica a escala. Seguimiento de la memoria.	4.00	6.00	10.00
Semana 15:	Tema 3	Objeto y espacio: Propuesta escultórica 3. Proyecto escultórico de carácter instalativo site-specific. Maqueta de una propuesta escultórica a escala. Seguimiento de la memoria. Entrega propuesta escultórica 3 + memoria + puesta en común.	4.00	6.00	10.00
Semana 16 a 18:	Tema 3	Realización de exámenes. Revisión de trabajos.	2.00	0.00	2.00
Total			60.00	90.00	150.00