Introducción a la creación artística en el dibujo I
(Curso Académico 2025 - 2026)

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• CMD1 - Comprender de forma crítica la historia, teoría y discurso actual del dibujo, la ilustración y la animación.
• CMD4 - Producir y relacionar ideas, identificar, interpretar y plantear problemas innovadores y pertinentes relacionados con la creación artística y visual en los ámbitos del dibujo, la ilustración o la animación.
• CMD7 - Demostrar habilidades y destrezas técnicas e intelectuales para la creación artística de dibujos, ilustraciones y animaciones, así como otros productos visuales y culturales derivados.

• CB1 - Que los estudiantes hayan demostrado poseer y comprender conocimientos en un área de estudio que parte de la base de la educación secundaria general, y se suele encontrar a un nivel que, si bien se apoya en libros de texto avanzados, incluye también algunos aspectos que implican conocimientos procedentes de la vanguardia de su campo de estudio
• CB2 - Que los estudiantes sepan aplicar sus conocimientos a su trabajo o vocación de una forma profesional y posean las competencias que suelen demostrarse por medio de la elaboración y defensa de argumentos y la resolución de problemas dentro de su área de estudio

• CE1 - Comprender de forma crítica la historia, teoría y discurso actual del arte.
• CE4 - Producir y relacionar ideas, e identificar, interpretar y plantear problemas innovadores y pertinentes relacionados con la creación artística y visual.
• CE7 - Demostrar habilidades y destrezas técnicas e intelectuales para la creación de obras de arte y productos visuales y culturales.
• CE13 - Plantear, planificar y organizar el trabajo de creación y producción artística y visual, tanto individualmente como en equipo.
• CE18 - Visualizar y comunicar información visual mediante recursos y técnicas de creación y producción artística.

La creatividad gráfica y la expresión del pensamiento visual.
La representación a través del dibujo creativo: conceptos y ubicación. (un lugar desde el que narrar)
El proyecto y los medios de producción.
El proceso de realización. Metodologías.
El dibujo aplicado

NINGUNA

En las clases teóricas se darán las claves para desarrollar los temas de la asignatura, así como también se profundizará en los apartados de los mismos. Gracias a ellas el alumnado adquirirá el conocimiento requerido para ir abordando las distintas fases de los trabajos prácticos y ampliar el marco conceptual de la materia.
Por otra parte, en esas clases se introducirá el uso de conceptos y terminología para el planteamiento y desarrollo de los diferentes ejercicios y se plantearán múltiples ejemplos que orientarán la materialización de las ideas del estudiantado. Para ello se podrán emplear recursos de naturaleza diversa, como visionado de audiovisuales, lectura de artículos, visita a exposiciones, etc.

En las clases prácticas, el alumnado irá adquiriendo capacidad resolutiva con el asesoramiento individualizado por parte del profesorado que imparte esta asignatura, mediante ejemplos y soluciones frente a los diferentes ejercicios a partir de los temas planteados, orientando así la ejecución de cada práctica. A la práctica presencial en el aula se le añadirá el apoyo del aula virtual, de manera que el trabajo tanto presencial como autónomo estén adecuadamente orientados y se afronten sin dificultad.

Se permirte el uso de IA en los siguientes casos.

- Por recomendación del profesorado para la generación de imágenes como parte de la formación de la asignatura. 
- Revisar un texto e indicar los puntos débiles o elementos de mejora que podría incorporarse.

Recuerda que la salida de la IA debe considerarse como un primer borrador sobre el que trabajar y que debes referenciar su uso.

Situaciones de riesgo derivados de fenómenos meteorológicos adversos: En caso de situaciones de riesgo declaradas oficialmente, para la programación y realización de las actividades docentes se estará a lo previsto en el plan específico del centro

Actividades formativas	Horas presenciales	Horas de trabajo autónomo	Total horas	Relación con competencias
Clases teóricas y análisis de casos	5,00	0,00	5,0	[CB2], [CE13], [CE4], [CE1], [CMD1], [CMD4], [CB1], [CE18], [CMD7]
Clases prácticas	55,00	0,00	55,0	[CE7], [CE4]
Estudio/preparación de clases teóricas	0,00	10,00	10,0	[CE4]
Trabajo autónomo, prácticas de taller o proyectos de creación	0,00	80,00	80,0	[CB2], [CE7], [CE13], [CE4], [CE1], [CMD1], [CMD4], [CB1], [CE18], [CMD7]
Total horas
Total ECTS

BACUS, A. ROMAIN, CH.: Creatividad como desarrollarla. Ed. Iberia, Barcelona,1994.

BERGER, J. Sobre el dibujo.  Ed. G.G. Barcelona, 2011.

CABEZAS, L. El dibujo cómo invención: Idear, construir dibujar. Cátedra. Madrid, 2008.

VILLAFAÑE,  J. Principios de teoría general de la imagen. Pirámide. Madrid, 2002.

WIGAN, M. Pensar visualmente. Ed G.G. Barcelona, 2006.

El profesorado de esta asignatura aportará bibliografía complementaria según se avance con las partes del temario y el desarrollo de las actividades.

Guasch, A. M. (2000).
El arte último del siglo XX: del posminimalismo a lo multicultural.
Madrid: Alianza Forma.

Bauman, Z. (2002).
Modernidad líquida.
Buenos Aires: Fondo de Cultura Económica.

Bauman, Z. (2007).
Tiempos líquidos.
Barcelona: Ensayo Tusquets.

Castro Flórez, F. (1998).
Diccionario Akal de estética.
Madrid: Akal.

Del Río, E. (1997).
Modernidad, posmodernidad (cuaderno de trabajo).
Madrid: Talasa.

Gompertz, W. (2012).
¿Qué estás mirando?
Epublibre.

Stoichita, V. (2000).
La invención del cuadro.
Barcelona: Serbal.

Lyotard, J. F. (1987).
La condición postmoderna.
Madrid: Cátedra.

Picó, J. (1988).
Modernidad y postmodernidad.
Madrid: Alianza.

Quevedo, A. (2001).
De Foucault a Derrida. Pasando fugazmente por Deleuze y Guattari, Lyotard, Baudrillard.
Navarra: ENUSA.

Vídeos y películas relacionados con los ejercicios propuestos.
https://conadeanimacion.upv.es/
https://www.ucm.es/observatoriodepracticasgraficascontemporaneas/
https://www.martinysicilia.com/wp-content/uploads/2021/05/Tesis-Javier-Sicilia-Rodr%C3%ADguez-con-firma-digital-19.12.19.pdf
https://martinysicilia.com/wp-content/uploads/2019/03/catalogo_Carbones-standard.pdf
https://www.martinysicilia.com/wp-content/uploads/2022/01/El-Gran-Libro-de-la-Ha-del-Arte-de-Martin-y-Sicilia.pdf

 De acuerdo con el artículo 4.4 del Reglamento de Evaluación y Calificación de la Universidad de La Laguna (en adelante, REC), todo el alumnado está sujeto a EVALUACIÓN CONTINUA en primera convocatoria de la asignatura, salvo lo previsto en el artículo 5.5 del REC.
 
- La evaluación continua requerirá cumplir los siguientes requisitos:
--- Asistencia al menos a un 80% de las clases y actividades programadas, que se verificará por medio de control diario de firmas; por debajo de ese nivel de asistencia se considera que no existe la debida continuidad en el proceso de enseñanza-aprendizaje de la asignatura y, por tanto, no se cumplen las condiciones mínimas para la evaluación continua. En el caso de estudiantes que concurran por evaluación continua con una asistencia verificada inferior al 80% de las clases y actividades programadas, la nota final será “no presentado”, debiendo concurrir en la siguiente convocatoria por evaluación única.
 
--- Entrega de todos los trabajos del curso. Según establece el artículo 4.7 del REC, “se entenderá agotada la convocatoria desde que el alumnado se presente, al menos, a las actividades cuya ponderación compute el 50% de la evaluación continua”. Para los trabajos que eventualmente queden sin entregar, su nota para la evaluación continua será 0.
 
- Según establece el artículo 5.5 del REC, para que el alumnado pueda optar a la evaluación única en primera convocatoria deberá comunicarlo a través del procedimiento habilitado en el aula virtual de la asignatura antes de haberse presentado a las actividades cuya ponderación compute, al menos, el 40% de la evaluación continua.
 
 
La EVALUACIÓN CONTINUA constará de las siguientes pruebas:
 
1.- Realización, entrega y exposición de trabajos en el aula a propuesta del/ de la profesor/a, que se irán evaluando a lo largo del curso a medida que se vayan realizando. Para considerarse entregados, los trabajos deberán cumplir con unos mínimos de presencia en las clases y puntualidad en la entrega, con una ponderación sobre la nota del 80%. 
3- Un dossier-memoria de estudio y actividades prácticas. Recopilación de los ejercicios realizados en un formato lo más profesionalizado posible, con una ponderación sobre la nota del 20%.

 
 
Cada uno de los bloques de ejercicios constará de la realización de una serie de ejercicios prácticos y la elaboración de una memoria que contenga todas las imágenes generadas en la realización de los mismos y la argumentación teórica en los casos solicitados por la o el docente. La no entrega de la/s memoria/s supondrá la no presentación de esa prueba de evaluación. La entrega de las memorias se realizará en formato digital PDF con un peso menor a 200 Mb y únicamente a través de las tareas habilitadas a tal fin en el aula virtual de la asignatura.
 
En cualquier caso, la nota media de los ejercicios prácticos debe ser superior a 5 para aprobar la asignatura; en caso contrario la calificación final no podrá ser superior a 4,5 puntos.
Los criterios de evaluación específicos de cada ejercicio se publicarán en el aula virtual de la asignatura.
 
De manera general, en la segunda convocatoria la asignatura se evaluará por EVALUACIÓN ÚNICA. No obstante, el alumnado que haya concurrido en primera convocatoria por evaluación continua y no haya aprobado la asignatura, podrá optar por mantener la calificación de aquellas actividades de evaluación continua que hayan sido superadas en primera convocatoria, recuperando únicamente aquellas actividades de evaluación no superadas.

La EVALUACIÓN ÚNICA consiste en las siguientes pruebas, a realizar en las fechas oficiales de convocatoria de examen:

1- Entrega de ejercicios prácticos: Realización de todos los ejercicios llevados a cabo durante el curso y entrega de los mismos el primer día de la correspondiente convocatoria oficial.80%. 
2- Un dossier profesional de obra personal, con una ponderación sobre la nota del 20%. 
 

Tipo de prueba	Competencias	Criterios	Ponderación
Trabajos y proyectos	[CB2], [CE7], [CE13], [CE4], [CE1], [CMD1], [CMD4], [CB1], [CE18], [CMD7]	Adecuación del trabajos a: contenidos, objetivos, desarrollo y nivel propuesto en la asignatura. Nivel en la asimilación de conceptos, sensibilidad artística. Fluidez de ideas. Manifestación del pensamiento visual por medio del dibujo y otras formas de representación	75,00 %
Informes memorias de prácticas	[CE7], [CE4], [CE1], [CMD1], [CMD4], [CMD7]	Coherencia en la redacción de memorias y en la explicación de los ejercicios prácticos. Calidad en el diseño y la presentación.	10,00 %
Portafolios	[CB2], [CE4], [CMD1], [CMD4]	Coherencia en la redacción del Statement. Calidad en la presentación de los trabajos, tanto fotografía como las fichas técnicas de los mismos.  Cumplimentación de todos los campos que contiene un dossier en base a las indicaciones impartidas en el aula.	10,00 %
Exposición y entrega	[CB2], [CE4], [CE1]	Exposición y entrega de todos los trabajos realizados en el curso académico en tiempo y forma.	5,00 %

El primer día de curso se presentará a las y los estudiantes la guía docente de la asignatura. Actividades complementarias, como salidas de campo, seminarios y visita a exposiciones quedarán sujetas a las posibilidades y ofertas disponibles. Por otra parte, la siguiente distribución de los temas por semana es orientativo, ya que puede sufrir cambios según las necesidades de organización docente y la evolución del programa formativo durante el curso

Semana	Temas	Actividades de enseñanza aprendizaje	Horas de trabajo presencial	Horas de trabajo autónomo	Total
Semana 1:	TEMA 1. El dibujo contemporáneo: conceptos, temas y discursos	- Presentación general de la asignatura y sistema general de evaluación -Clase teórica del tema 1	4.00	6.00	10.00
Semana 2:	TEMA 1. El dibujo contemporáneo: conceptos, temas y discursos .	- Clase práctica (Solo hay una clase por festivo)	2.00	6.00	8.00
Semana 3:	TEMA 1. El dibujo contemporáneo: conceptos, temas y discursos	- Clases prácticas	4.00	6.00	10.00
Semana 4:	TEMA 1. El dibujo contemporáneo: conceptos, temas y discursos	(no hay clase por festivos)	0.00	6.00	6.00
Semana 5:	TEMA 2. Procedimientos del dibujo contemporáneo: gramática y formas. Medios de producción, técnicas y soportes -Clase teórica	- Clase teórica del tema 2 - Clase práctica	4.00	6.00	10.00
Semana 6:	TEMA 2. Procedimientos del dibujo contemporáneo: gramática y formas. Medios de producción, técnicas y soportes	- Clases prácticas	4.00	6.00	10.00
Semana 7:	TEMA 2. Procedimientos del dibujo contemporáneo: gramática y formas. Medios de producción, técnicas y soportes	- Clases prácticas	4.00	6.00	10.00
Semana 8:	TEMA 2. Procedimientos del dibujo contemporáneo: gramática y formas. Medios de producción, técnicas y soportes	- Clases prácticas	4.00	6.00	10.00
Semana 9:	TEMA 2. Procedimientos del dibujo contemporáneo: gramática y formas. Medios de producción, técnicas y soportes		4.00	6.00	10.00
Semana 10:	TEMA 3. El dibujo aplicado.	- Clase teórica del tema 3 (Solo hay una clase por festivo)	2.00	6.00	8.00
Semana 11:	TEMA 3. El dibujo aplicado.	- Clases prácticas	4.00	6.00	10.00
Semana 12:	TEMA 3. El dibujo aplicado.	- Clases prácticas	4.00	6.00	10.00
Semana 13:	TEMA 3. El dibujo aplicado.	- Clases prácticas	4.00	6.00	10.00
Semana 14:		- Exposición y puesta en común de los trabajos realizados durante el curso. (Sólo hay una clase por festivo)	2.00	6.00	8.00
Semana 15:		- Exposición y puesta en común de los trabajos realizados durante el curso.	4.00	6.00	10.00
Semana 16 a 18:		Actividades de evaluación única	10.00	0.00	10.00
Total			60.00	90.00	150.00