A simple vista cabr\u00eda preguntarse qu\u00e9 tienen en com\u00fan autores tan diversos y de \u00e9pocas tan dispares como los que aqu\u00ed proponemos, la respuesta evidente es que todos ellos son espa\u00f1oles en la primera parte e hispanoamericanos en la segunda parte del concierto y que la mayor parte de ellos, en alg\u00fan momento compusieron para el instrumento espa\u00f1ol por excelencia: la guitarra.<\/p>\n
Lo que se pretende, de una forma divulgativa y amena, es hacer un recorrido por la m\u00fasica espa\u00f1ola e iberoamericana escrita para guitarra o para su antecesora la vihuela, en los \u00faltimos cinco siglos, para ello hemos hecho una selecci\u00f3n donde se a\u00fanan obras en las que la calidad no est\u00e1 re\u00f1ida con la f\u00e1cil audici\u00f3n.<\/p>\n
A trav\u00e9s de la obra de estos compositores veremos la evoluci\u00f3n de este instrumento en particular y de la m\u00fasica espa\u00f1ola en general, desde el siglo XVI, siglo de oro de la vihuela, el siglo XVII, en pleno barroco, cuando ya es guitarra, para llegar al siglo XIX en que paralelamente a la llegada del romanticismo va adquirir rango de instrumento solista de concierto para terminar con el siglo XX y su mayor\u00eda de edad.<\/p>\n
Latinoam\u00e9rica cuenta en su historia con civilizaciones que antes de la llegada de la colonizaci\u00f3n europea, pose\u00edan desarrolladas formas musicales, posteriormente se ver\u00eda enriquecida por una serie de influencias que, tras la colonizaci\u00f3n ib\u00e9rica, se han consolidado en el \u00faltimo siglo, en una m\u00fasica rica y plural de notable inter\u00e9s.<\/p>\n
Las influencias que apunt\u00e1bamos al principio son b\u00e1sicamente tres: el sustrato nativo ind\u00edgena, la m\u00fasica africana introducida por el esclavismo y la m\u00fasica europea que importar\u00e1n las metr\u00f3polis colonizadoras.<\/p>\n
Los m\u00fasicos incluidos en este programa, Heitor Villa \u2013 Lobos y Barrios Mangor\u00e9 son exponentes representativos de estas tendencias.<\/p>\n