Teoría y Contextos de la Educación Artística
(Curso Académico 2019 - 2020)

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• CE4 - Capacidad de producir y relacionar ideas, y de identificar, interpretar y plantear problemas innovadores y pertinentes relacionados con la creación artística y visual.
• CE6 - Capacidad de resolver problemas relacionados con la creación de imágenes mediante las metodologías y técnicas adecuadas.
• CE9 - Capacidad de fundamentar e inscribir proyectos de creación y producción artística en las coordenadas geográfico-temporales y socio-culturales del momento.
• CE12 - Capacidad para analizar y evaluar el trabajo propio, para detectar fortalezas, dificultades, amenazas y oportunidades y adaptarse de manera consecuente.
• CE13 - Capacidad de plantear, planificar y organizar el trabajo tanto individual como en equipo.

• CG1 - Conocimientos y capacidad de análisis para comprender, crítica e integralmente, el fenómeno del arte y la cultura visual en la actualidad y la evolución histórica de sus funciones, valores y criterios.
• CG3 - Actitud crítica, autocrítica, reflexiva, responsable, tolerante, comprometida, perseverante y comunicativa.
• CG4 - Capacidad de definir y desarrollar un campo de trabajo propio, organizado, fundado e integrado en su contexto cultural.
• CG5 - Capacidad para proseguir su aprendizaje de forma autónoma, para la comunicación en contextos variados y el liderazgo, para trabajar en equipo, para detectar las oportunidades y adaptarse a los cambios. 

• t1 - Capacidad de análisis y síntesis.
• t2 - Capacidad de organización y planificación.
• t3 - Comunicación oral y escrita en la lengua propia.

• t9 - Habilidades interpersonales, capacidad de trabajo en equipo, tanto disciplinar como interdisciplinar.
• t12 - Reconocimiento a la diversidad y la multiculturalidad.
• t13 - Razonamiento crítico.

• t16 - Aprendizaje autónomo.
• t19 - Motivación por la calidad.

MÓDULO 1: Presentación, organización del curso. Conceptos introductorios. 
- Temas (epígrafes):
 1. Creando un contexto para aprender.
 2. Presentaciones de la asignatura y de los participantes del grupo clase. 3. Organización de los grupos de trabajo. 4. Abordando la polisemia de los términos que se utilizan en este campo. La denominación y la conceptualización del “conocimiento artístico” y consecuentemente del “área de educación artística”: arte, experiencia artística, experiencia estética, dibujo, lenguaje visual, plástica, expresión artística, cultura visual,... implícitamente apuntan a distintas tendencias.

MÓDULO 2: ¿Por qué la educación artística? Debates teóricos sobre educación artística. Contextos de aplicación.
Temas (epígrafes):
 1. Partiendo de la evaluación inicial: discusión inicial sobre las finalidades y razones para la educación artística hoy. La necesidad de adecuar las finalidades a los diversos contextos educativos. 
2. Definición provisional de las características del aprendizaje artístico en relación con los diversos contextos o ámbitos de intervención.
3. Un mapa inicial de tendencias de educación artística. 

MÓDULO 3: Para profundizar en la fundamentación teórica de la práctica educativa en el área artística. Pensando la contemporaneidad, revisando el pasado. 
Temas (epígrafes):
 1. Educación artística postmoderna y el papel del artista como educador y mediador de experiencias. 
2. Relaciones, debates, críticas entre las orientaciones de educación artística. Entre la utopía y la realidad.
3. Ámbitos de contenido del área artística. Aprendizajes generales en relación con las orientaciones de la educación artística.4. Las posiciones pedagógicas críticas actuales en función de las nuevas necesidades educativas. 5. Del arte comunitario al arte socialmente comprometido.

MÓDULO 4: Las posiciones pedagógicas críticas actuales en función de los nuevos espacios educativos, ámbitos controvertidos y las nuevas necesidades educativas.

Temas (epígrafes):
 1.Contextos no formales de intervención educativa. 2. Colectivos para generar experiencias artísticas. 3. Redibujando un mapa de nuevas necesidades educativas.  

Para el desarrollo de la materia se utilizarán las siguientes estrategias metodológicas:
- Método expositivo, a través de estrategias diversas, para aquellos contenidos de carácter informativo.
- Rueda de intervenciones, para aquellos contenidos con significación social que requieran de argumentación y debate.
- Actividades de aplicación, para contextualizar el aprendizaje teórico a través de su aplicación en supuestos prácticos.
- Aprendizaje orientado a proyectos, donde el alumnado diseñará, desarrollará y evaluará propuestas de intervención educativa relacionadas con los contenidos de la materia, favoreciendo así hábitos de autonomía, de reflexión y de trabajo colaborativo.
- Aprendizaje cooperativo, para promover consensos en la resolución de problemas y la toma de decisiones responsables y consecuentes.
- Conocimiento directo de nuevos contextos de mediación artística.
Asimismo el profesorado hará uso del aula virtual tanto para facilitar el acceso a documentos relevantes como para proponer actividades tanto individuales como de trabajo en equipo, para llevar el seguimiento del aprendizaje de los estudiantes y para las tutorías y el apoyo que realice.
 

Actividades formativas	Horas presenciales	Horas de trabajo autónomo	Total horas	Relación con competencias
Clases teóricas	26,00	0,00	26,0	[CG1], [t12], [t13]
Clases prácticas (aula / sala de demostraciones / prácticas laboratorio)	10,00	0,00	10,0	[CE4], [CE6], [CG1], [CG3], [t2], [t9], [t12], [t13], [t16]
Realización de seminarios u otras actividades complementarias	9,00	15,00	24,0	[CE4], [CG3], [t1], [t2], [t3], [t9], [t12], [t13], [t16], [t19]
Realización de trabajos (individual/grupal)	0,00	50,00	50,0	[CE4], [CE6], [CG3], [CG4], [CG5], [t1], [t2], [t3], [t12], [t13], [t16], [t19]
Estudio/preparación de clases prácticas	0,00	15,00	15,0	[CE4], [CE6], [CE9], [CE12], [CE13], [t1], [t2], [t3], [t12], [t13], [t16], [t19]
Realización de talleres o trabajos grupales	11,00	0,00	11,0	[CE4], [CE6], [CE9], [CE12], [CE13], [CG3], [CG5], [t1], [t2], [t3], [t9], [t12], [t13], [t19]
Exposiciones orales individuales y grupales	4,00	10,00	14,0	[CE9], [CE12], [CE13], [CG3], [CG5], [t1], [t2], [t3], [t9], [t12], [t13], [t19]
Total horas
Total ECTS

- AGUIRRE ARRIAGA, Imanol (2005).
Teorías y prácticas en educación artística
. Barcelona: Octaedro. (libro fundamental: revisar capítulos por tendencias de educación artística)

- EFLAND, Arthur D. (2002).
Una historia de la educación del arte
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Education for Socially Engaged Art. A Materials and Techniques Handbook
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- HERNÁNDEZ, Fernando (2007).
Espigador@s de la cultura visual
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- LÓPEZ FDZ. CAO, Marián (2015).
Para qué el arte: Reflexiones en torno al arte y su educación en tiempos de crisis
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- MORENO, Ascensión (2016).
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. Barcelona: Octaedro.

- ADAMS, Eileen. (2016).
Agent of change: in art, design and environmental education
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- ATKINSON, Dennis. (2011).
 Art, equality and learning: pedagogies against the state
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-BARBOSA, Ana Mae (2011). Arte y reconstrucción social.
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- BARRAGÁN, J.M. y MORENO, A. (2004):
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- BORDES, Juan (2007):
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El aprendizaje del principio de la equidad y la inclusión en la Educación Artística en el marco de un taller de arte con orientación terapéutica para personas con trastorno mental severo
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Educar la visión artística
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- EWALD, Wendy (2018).
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Boston:Little Brown books.

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- HERNÁNDEZ, Fernando  y VENTURA, Monserrat (2002).
La organización del currículum por proyectos de trabajo: el conocimiento es un calidoscopio
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La investigación artística.
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Encuentros del arte con la antropología, la psicología y la pedagogía
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-MASON, Rachel, & Buschkühle, Carl-Peter (2013)
.Images and Identity. Educating Citizenship through Visual Arts
. Intelect Books. [Disponible libro completo en e-Books].

- MATTHEWS, John: (2002):
El Arte de la Infancia y la Adolescencia
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- PALACIOS, Alfredo. (2015).
 Inventando Mundos. Diálogos Creativos con David Gamella
. Alcalá de Henares: Centro Universitario Cardenal Cisneros

- PARSONS, Michael J. (2002).
Cómo entendemos el arte
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PEÑA- SANCHEZ, N. (2019). La búsqueda del perfil docente en educación artística a través del mPortafolio.  
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https://doi.org/10.22456/2357-9854.90629
 

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Living as form. Socially Engaged Art from 1991-2011
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-V.V.A.A.(2019).
Practicas Territoriales.
Tenerife:TEA.

Revistas:
Arte, individuo y sociedad: http://www.ucm.es/BUCM/revistasBUC/portal/modules.php?name=Revistas2&id=ARIS
Arteterapia. Papeles de arteterapia y educación artística para la inclusión social:
http://www.ucm.es/BUCM/revistasBUC/portal/modules.php?name=Revistas2&id=ARTE
Red Visual: http://www.redvisual.net/
Arte y movimiento: http://revistaselectronicas.ujaen.es/index.php/artymov
Pulso. Revista de educación: http://revistapulso.cardenalcisneros.es/
Recursos Web:
Sitio web de Pablo Helguera (http://pablohelguera.net)
De mujeres artistas (https://plus.google.com/communities/104442739719851693212)

De acuerdo con el artículo 6 del Reglamento de Evaluación y Calificación de la Universidad de La Laguna (BOC de 19 de enero de 2016) esta asignatura se evaluará por evaluación continua. Esta evaluación continua necesita de la presencia del alumnado en las actividades de aprendizaje y de evaluación programadas, tanto en el aula clase como en el aula virtual, para lo cual se deberán cumplir los siguientes requisitos:

- La asistencia igual o superior a un 80% de las clases presenciales y la participación en las actividades del aula virtual. La asistencia se verificará a través de la realización, en todas sus fases y en los plazos establecidos, de los trabajos prácticos del curso.

La evaluación continua consistirá en la realización de las tareas y pruebas indicadas en el cronograma con su valor ponderado, las cuales estarán descritas de manera pormenorizada en el aula virtual correspondiente. Durante la primera mitad de la asignatura las tareas son comunes a la totalidad del alumnado. Desde el inicio de su segunda mitad se proponen dos modalidades para continuarla, A y B.

Durante el curso se realizarán pruebas de desarrollo, un proyecto y un portafolio. Cada estudiante creará de manera individual su portafolio con la incorporación de los procesos de trabajo que describan la evolución personal del aprendizaje, incluyendo las actividades realizadas tanto individualmente como en grupo , y un razonamiento sobre los diferentes componentes de la actividad educativa (rol del profesor, metodologías y dinámicas en el aula de grupo grande y grupo pequeño, materiales propuestos, el rol de los estudiantes, el propio rol,…).  
El proyecto será un trabajo clave de la asignatura en el que se llevara a cabo una propuesta de intervención dentro de un contexto concreto. La memoria del proyecto requiere de una calificación minima de 5 puntos para hacer media con el resto de pruebas descritas.

Los trabajos serán entregados en las fechas que se indican en el cronograma, y tendrán un porcentaje de la nota de la asignatura calificación según lo establecido en las estrategias evaluativas de esta Guía Docente.

En la segunda y tercera convocatorias, la evaluación consistirá en la finalización y entrega presencial de la totalidad de los trabajos pendientes del curso.

Los y las estudiantes que no cumplan con los requisitos para ser evaluadas de manera continua podrán ejercer su derecho a examen. Esta evaluación única consistirá en  la realización y entrega, presencial e individualmente, de la totalidad de las actividades y proyectos propuestos en la asignatura en su modalidad B (ver cronograma) con un valor del 40% de la calificacion final. El examen consistirá en la presentación y defensa del proyecto educativo en su modalidad B con un valor del 60% de la calificación final.  La modalidad de evaluación única es una alternativa a la evaluación continua (en los casos que no se cumpla los requisitos establecidos en la evaluación continua) o en el caso de solicitud expresa del o la alumna.

OBSERVACIONES:

- Se recomienda cursar la asignatura por evaluación continua.
- En caso de suspenso en alguna de las convocatorias, si el alumno o alumna lo desea se podrán guardar las calificaciones de las pruebas superadas para convocatorias posteriores.
- Igualmente si la o el estudiante así lo solicita, podrá renunciar a las calificaciones de las pruebas superadas de la evaluación continua y presentarse a convocatorias posteriores mediante el examen establecido.
- Salvo renuncia por escrito a la modalidad de evaluación continua, se considerará que el alumno o alumna se ha presentado en primera convocatoria cuando haya entregado al menos uno de los trabajos del curso.

Tipo de prueba	Competencias	Criterios	Ponderación
Pruebas de respuesta corta	[CE4], [CE12], [CG4], [CG5], [t1], [t2], [t3], [t9], [t12], [t13], [t16], [t19]		0,00 %
Pruebas de desarrollo	[CE4], [CE12], [CG3], [CG4], [t1], [t2], [t3], [t9], [t12], [t13], [t16], [t19]	Análisis de tareas: - Nº de ítems tratados. - Calidad de las intervenciones. - Capacidad crítica -	25,00 %
Trabajos y proyectos	[CE4], [CE6], [CE9], [CE12], [CE13], [CG1], [CG3], [CG4], [CG5], [t1], [t2], [t3], [t9], [t12], [t13], [t16], [t19]	Estructura del trabajo; calidad de la documentación; originalidad; estilo propio; elaboración de ideas; utilización del conocimiento disponible; dominio conceptual; profundidad en el análisis; claridad expositiva; correcta citación de las fuentes utilizadas.	40,00 %
Escalas de actitudes	[t16], [t19]	Observación sistemática del proceso de enseñanza-aprendizaje: - Asistencia a clase. - Cumplimiento de tareas. - Participación e interés. - Grado de colaboración en el grupo de trabajo.	10,00 %
Portafolios	[CE4], [CE6], [CE9], [CE12], [CE13], [CG1], [CG3], [CG4], [CG5], [t1], [t2], [t3], [t9], [t12], [t13], [t16], [t19]	El portafolio es un trabajo individual de carácter procesual que: - Recoge la secuencia de experiencias, acciones realizadas durante el aula. - Profundiza en los temas tratados a partir de la búsqueda y recopilación de información. - Incluye material visual de interés, bien con valor de documento visual o  por que adquiera un valor narrativo único. - Aporta una reflexión crítica sobre los aprendizajes.	25,00 %

La distribución por semanas de los temas y de las actividades de aprendizaje que se detalla en el cronograma es orientativa, puede sufrir cambios según las necesidades de organización docente.

Semana	Temas	Actividades de enseñanza aprendizaje	Horas de trabajo presencial	Horas de trabajo autónomo	Total
Semana 1:	Módulo I	Asistencia a la presentación de la asignatura y participación en la presentación de los miembros del grupo clase. Participación activa en la construcción de los grupos de trabajo. Reflexión particular sobre el sentido de la educación artística en el mundo contemporáneo. Propuesta de organización de un taller de educación artística (individual)	4.00	5.00	9.00
Semana 2:	Módulo I Módulo II	Elaboración de una breve presentación para compartirla con el grupo clase (individual). Exposiciones individuales. Debate con el grupo clase. Revisiones bibliográficas. Análisis de documentación.	4.00	5.00	9.00
Semana 3:	Módulo II	Realización de un breve ensayo para reconstruir un mapa de problemas y teorías en torno a la educación artística (en pequeño grupo). Tutorías grupales. Elaboración de una breve presentación para compartir con el gran grupo el resultado de la pequeña investigación (en pequeño grupo). Exposiciones y debate con el grupo clase.	4.00	9.00	13.00
Semana 4:	Módulo II Módulo III	Recapitulación: Asistencia y participación activa en clase teórico-expositiva. Análisis de fuentes documentales. Participación en debate organizado (grupo de aprendizaje activo). Realización y evaluación de tareas en aula virtual.	4.00	5.00	9.00
Semana 5:	Módulo III	Revisiones bibliográficas. Análisis de fuentes documentales y participación en debate organizado (grupo de aprendizaje activo y colaborativo). Realización y evaluación de tareas en aula virtual.	4.00	5.00	9.00
Semana 6:	Módulo III	Análisis de fuentes documentales y participación en debate organizado (grupo de aprendizaje activo y colaborativo). Realización y evaluación de tareas en aula virtual.	4.00	5.00	9.00
Semana 7:	Módulo III	Seminario: Grupo de aprendizaje activo y colaborativo. Planteamiento del trabajo A y B. Realización y evaluación de tareas en aula virtual.	4.00	5.00	9.00
Semana 8:	Módulo IV	Modalidad A: taller Arteterapia/proyecto CONviveTaco Modalidad B: elaboración proyecto educativo (en pequeño grupo) Tutorías grupales.	4.00	6.00	10.00
Semana 9:	Módulo IV	Modalidad A: taller Arteterapia/proyecto CONviveTaco Modalidad B: elaboración proyecto educativo (en pequeño grupo) Tutorías grupales. Realización y evaluación de tareas en aula virtual.	4.00	6.00	10.00
Semana 10:	Módulo IV	Modalidad A: taller Arteterapia/proyecto CONviveTaco Modalidad B: elaboración proyecto educativo (en pequeño grupo) Tutorías grupales.	4.00	6.00	10.00
Semana 11:	Módulo IV	Modalidad A: taller Arteterapia/proyecto CONviveTaco Modalidad B: elaboración proyecto educativo (en pequeño grupo)	4.00	6.00	10.00
Semana 12:	Módulo IV	Modalidad A: taller Arteterapia/proyecto CONviveTaco Modalidad B: elaboración proyecto educativo (en pequeño grupo) Tutorías grupales. Realización y evaluación de tareas en aula virtual.	4.00	6.00	10.00
Semana 13:	Módulo IV	Modalidad A: taller Arteterapia/proyecto CONviveTaco Modalidad B: elaboración proyecto educativo (en pequeño grupo) Tutorías grupales. Realización y evaluación de tareas en aula virtual.	4.00	6.00	10.00
Semana 14:	Módulo IV	Modalidad A: taller Arteterapia/proyecto CONviveTaco Modalidad B: finalización proyecto educativo (en pequeño grupo) Cierre de la asignatura. Evaluación de tareas en aula virtual. Cierre de la asignatura.	4.00	6.00	10.00
Semana 15:		Preparación y entrega de la memoria del proyecto de la asigantura. Entrega de la reflexión final del portafolio de la asignatura.	4.00	9.00	13.00
Total			60.00	90.00	150.00