La Sinfónica de Tenerife interpretó ayer, 26 de febrero, en el Paraninfo de la Universidad de La Laguna dos poemas sinfónicos de Richard Strauss (1864-1949) bajo la batuta del director principal invitado Pablo González: “Don Juan” y “Muerte y Transfiguración”. Esta actuación forma parte de A fULL con la Sinfónica, una iniciativa para acercar la música clásica al público universitario joven. Por ello, los tres conciertos del ciclo son gratuitos para estudiantes y cuentan con una presentación para acercar las obras a dicho público, que en la velada de ayer corrió a cargo de Mario Marzo y Nacho Castellanos, responsables del podcast El Vomitorio.
Mario Marzo y Nacho Castellanos, responsables de El Vomitorio.
Ambos presentadores combinaron ágilmente la divulgación con el humor y contaron no solo con la complicidad del público, al cual dieron la bienvenida con un concurso de preguntas sobre la vida y obra de Richard Strauss, sino de los músicos de la propia Sinfónica de Tenerife y su director, que intervinieron de manera distendida para responder con sentido del humor las preguntas de Marzo y Castellanos e, incluso, explicaron con ejemplos musicales algunos fragmentos de la primera de las obras que iban a ser interpretadas, desgranado sus temas principales para facilitar una mejor comprensión de lo que el compositor quería expresar.
“Don Juan”, escrita con Strauss con apenas 24 años, se organiza a partir de la repetición de un vivaz tema que representa la pasión tan desbordante como imposible de sacia, del célebre amante, en el que se intercalan otros temas que representan sus sucesivas conquistas. Ese tema principal vuelve a sonar una última vez en su versión más esplendorosa, acaso para anunciar que por fin logra sublimar esa pasión que ha perseguida toda su vida, peor un silencio abrumador cercena ese crescendo para dar paso a un melancólico final que relata la muerte del personaje, que Strauss basó en la melancólica versión del poeta Nikolaus Lenau.
El deceso vuelve a protagonizar “Muerte y transfiguración”, otro poema sinfónico de juventud, escrito por Strauss con 25 años. La obra relata el final de un artista que, en el lecho de muerte, recuerda episodios felices de juventud. Por eso, los fragmentos necesariamente lánguidos se alternan con otros más vivaces que remiten a esas memorias. La pieza concluye con un clímax en el cual el tema principal parece negarse a ser resuelto y finalizar, como si se aferrara inútilmente a la vida. En esta ocasión, el compositor basó la pieza en un poema escrito exprofeso por el poeta Alexander Ritter, que fue leído por Pablo Marzo al público del Paraninfo antes de que la orquesta arrancara con la pieza.
El ciclo “A fULL con la Sinfónica” cuenta con el apoyo de la Fundación DISA y volverá al Paraninfo el jueves 16 de abril con un programa cuyas entradas ya están disponibles, dirigido por la directora Ariane Matiakh. Compuesto por una pieza de Franz Liszt (“Hungaria, poema sinfónico n.º 9, S. 103”) y las “Danzas de Galánta” de Zoltán Kodály, contará con la presentación del divulgador de Historia del Arte Miguel Ángel Cajigal, más conocido en redes sociales como “El Barroquista”.
